какие сумки передать по наследству
Порисуем?. . . Личико и глазки?! (МК)
Очень давно вынашивала в себе этот МК. Знаю, что подобных МК много, но не все они объясняют какое пятнышко в глазу откуда берется, и поэтому многим рисовать личики страшно - это не страшно! Страшно бывает даже художникам, а большим художникам бывает даже иногда еще страшнее :)) Попробую рассказать немножко голых истин, от которых, увы, многое зависит. Рассказывать буду не научным языком, да пусть меня простят эстеты, а так, немножко "говорливым" :)) Значимые слова, о которых всегда нужно помнить, даже если ты не художник, буду выделять жирным, можно себе их списать куда-нибудь :)) Итак, что такое глаз? Это шар, яблоко, помидорка, чупа-чупс без палочки (кому как больше нравится) - сфера, одним словом, вставленная в ямку - глазницу. А значит на него распространяются все законы светотени, что и на сферу. Рисунок сферы (ниже) не мой, из интернета, но он нам поможет, ибо мой (верхний) был нарисован на скорую руку. . . Итак, глазки можно рисовать по-всякому разному-безобразному, лишь бы они были похожи на эти самые глазки, не были плоскими и умели смотреть, а иначе какие это глазки??? На рисунке, очень надеюсь, на разной формы глазках видно, где и как он, этот наш шарик, располагается. Верхняя его граница соприкосается с верхней границей века, нижняя уходит под глазницу. Если веко и невидимая часть нашего яблочка не совпадают, глаз может нам показаться немножко того. . . странным, мягко говоря :)) Разберемся со светом. Наш глаз - сфера, не забыли? Поэтому равномерно освещен он быть ну никак не может. . . А значит, есть на нем та точка, которая ближе всего расположена к источнику света - блик. Это самая яркая и светлая его часть, далее идет свет, полутень, тень и рефлекс (отражение среды на крайней боковой части), благодаря наличию рефлекса, мы смотрим на глаз, яблоко, чупа-чупс и видим его круглым!!! Все это есть в нашем глазе, глазу, в общем, в наших глазках :)) И тут вот для помощи картинка шара (на ней можно было бы, конечно, все это подписать, но лучше я покажу все это в процессе, а на шарик можно просто пока полюбоваться :)) И мой процесс рисования: Перед тем как начать, на рыхлой структуры бумажку, у меня это кусочек картона от шоколадки :)) выдавим немножко коричневой и красной масляной красочки, она нам понадобится чуть позже, а пока пусть немножко бумажка впитает из нее масла. Возьмем нашу "тушку", которая для меня уже маленький клоун Олежка :)) Когда она затонировалась и высохла, получилась такая забавная и немножко беззащитная. . . Поэтому я выбрала для нее/него такой тип глазок, бровки-черточки, которые приподняла и сдвинула к центру, для пущей трогательности. Веки и глазки = шарик, не забыли? Можно веко закруглить полностью, а можно линию и прервать, кому как больше нравится :)) Одно скажу, если вырисовывать четко и правильно все линии по линии ;)) глазик и взгляд потеряют свою живость, вот так. . . Глазки намечены, теперь затонируем места от бровок до глазок. Тонируем кто чем может, пастелью ли, корицей ли (можно смешать молотую корицу и мелкий кофе и втереть кистью). Для чего??? Это тонируется глазница, когда художник пишет портрет, он так же ее намечает более плотным тоном, а затем уже берется за глаз. . . Таким образом глазик будет выделяться на личике (не будет плоским), а взгляд станет более живым и выразительным. Приступаем к самому глазику. Вообще, я рисую не так, сразу прорисовываю белок целиком, потом по нему уже рисую радужку и зрачок, здесь же покажу кусочками. . . Расписываем белок глаза, что надо помнить? Самое светлое- блик. Поэтому белок глаза мы НЕ рисуем белой красочкой. Намешиваем для него серо-буро-голубой оттенок. Чтобы он был более живым, можно немного добавить в отдельных местах теплой красочки, коричневой или охры, можно увеличить фото и присмотреться. Веко располагается над глазом, а поэтому отбраывает на глаз тень. Значит, нарисуем и тень. Те же манипуляции с цветом и тенью совершаем и над роговицей. У меня одежка предполагается быть из такой вот тканюшечки, поэтому выбираю для роговицы синий цвет. Важно! Избегаем в любых подобных вещах открытых спектровых цветов, поэтому к синему подмешала немножко коричневого. Цвет: Добавим тень: Рисуем зрачок. Он тоже не может быть однотонно темным! В нем тоже несколько цветов: Т. к. глаз у нас все же немножко прозрачный, под зрачком нарисуем отражение света - оно будет в аккурат под тем местом, куда мы поставим блик ! Ставим блик ! Можно два :)) Обводим наш глазик по линии. Что такое линия? Вспомним школьный курс математики, линия - это много-много точек, так вот, яркость этих точек тоже зависит от приближенности к источнику света. Поэтому линию, ближе к блику ( и на краях глаза - это для акцентов ) мы рисуем ярче. Что такое глаз? Это-шар. Помним. Вот теперь вернемся к той красивой картинке нашего шарика. Видим мы там линию-обводку? Неа. Ее там нет! За счет чего мы читаем форму шара? За счет светотени и среды, в которую он помещен. Поэтому линию верхнего века я прорисовала четко - она дает тень и нависает над глазом, а линию нижнего века я смягчила, усилив только на границе с верхним. Наш глазик стал более выразительным и ярким. Вот теперь берем наш клочок бумажки с красочками и кисть. Я пользуюсь такой маленькой, обстриженной щетинкой, самой дешевой :)) Растираем красочку по бумаге и. . . создаем среду вокруг нашего глазика ! И не забываем про веко, оно "лежит" на глазе-шаре-яблоке, а значит у него тоже есть объем! Тонируем его немножко на краях. Оттеняем той же красочкой уголки рта, бровки, место, где будет носик - это необходимые акценты, они придадут настроение. Носик я вышью потом красной нитью. Если линии немного смазались в процессе тонировки, можно их местами усилить. Красной красочкой нарисуем румянец :)) Ну вот вроде бы и все. Это основы, которые я попыталась, насколько смогла, доступно рассказать, этому учат в худ. училищах/институтах, но вполне можно освоить и самому :)) Очень надеюсь, что это кому-нибудь пригодится. . . А с этим мальчишкой мы увидимся в следующем посте :))
23.11.2010 смотреть >>Бохо: направления (1)
Оригинал взят у riannon__ в Бохо: направления (1) Считается, что стиль и само название бохо появились совсем недавно. Есть несколько версий того, как случилось это счастье) Первая - в честь bohemiens- так французы называли цыган из Богемии, ведущих полу-кочевую жизнь и, как все цыгане, отличающихся яркими, броскими и многослойными нарядами. Благодаря им в 19 веке и появилось слово "богема", когда несколько молодых французов решили жить свободно, как цыгане, посвятить себя исключительно искусству и забить на ценности общества, в том числе и в одежде. Вторая версия утверждает, что именно от богемы с ее тягой к необычным нарядам и пошел этот стиль. Но появился он в Англии в 60-70 годах, именно там сформировался и оформился. И никаких цыган, пожалуйста)) У третьей версии ноги растут аж из Америки, где считают "бохо" видоизмененным сленговым "hobo"( бродяга). Время возникновения- 60-е, хиппи, дети цветов, возвращение к природе и палаточные лагеря. В принципе, заплатки, бахрома и рваные края отлично ложатся в концепт;) Теперь целые большие разделы в буржуйских интернет- магазинах (6pm, например) предлагают товары в стиле hobo, имея в виду наше любимое бохо. Ну и последняя, четвертая версия: бохо появилось в 2000-х в ответ на наши молитвы об избавлении от рыночной штамповки и офисной скуки:D Для себя я разделила этот стиль на несколько более мелких. Возможно, эта классификация поможет вам определиться со своим направлением в бохо ( если есть такое желание), ну или просто даст представление, что это вообще такое и надо ли оно Вам лично) 1. Классическое бохо (прованс) Для меня это чистый незамутненный прованс. Относительно простой крой, пастельные тона, рюши, оборки, защипы, свободное облегание( возможно даже на размер-два больше, чем требуется). Кружева, обязательно кружева, без них никак) Ну и конечно же многослойность. Ткани натуральные, с эффектом помятости (как хлопок-жатка), минимум украшений. Возможны ткани с рисунком, мелкие цветочные особенно в тему И конечно же панталоны, ооо да)) 2. Бохо-шик Встречала две его разновидности. Гламурным кисам сюда) Длинные шифоновые юбочки и платюшки, стразики, сережки-колечки-браслетики по настроению. Цвета всякие, в том числе и формата вырвиглаз, изредка - воланы и принты. Сорри, но таких картинок тут не будет)) Второй тип- бохо, тяготеющее к классическим силуэтам: летящие юбки-платья в сочетании с пальто/пиджаками/короткими куртками, немногочисленные украшения 3. Цыганское бохо Это контрастные цвета, яркие броские сочетания, длинные юбки (чаще всего, хотя могут быть и до середины икры/до колена), блестки, бахрома, платки, повязанные на талии, крупные яркие аксессуары. И очень часто- распущенные волосы. Платки/тюрбаны/банданы как украшение для волос, как ни странно, редко встречаются. 4. Этно-бохо Это наряды, очень близкие или с элементами национальных костюмов разных народов. Стилизация цветет и пахнет, способов подчеркнуть ее множество: расцветка ткани, различные фактуры, крой, яркие детали, и часто- почти прямое повторение силуэта. Приветствуются яркие сочетания, вышивка по ткани, косынки-шарфики-банданы- береты- платки в количестве. Иногда используются народные орнаменты (но это больше относится уже к реконструкции). 5. Бохо-наив (пеппидлинныйчулок) Вот специально ни одной картинки не брала из Артки, потому-что именно там, на мой взгляд, просто рассадник этого стиля)) Подчеркнутая небрежность "что нашли, то и надели, прямо одно поверх другого, да, так и было задумано" Длинные рукава, массивная обувь, огромные шарфы- ощущение одежды не по размеру. Яркие детали- чулки, митенки, перчатки, заплатки, сумки. Идеально подходит молодым девушкам, не боящимся рискованных экспериментов с одеждой. 6. Эко-бохо Неяркие цвета, натуральные материалы. Приветствуется переделка старых вещичек и составление из них новых нарядов. Помятость, неровный край, поношенность, бахрома, узелки и потертости -это все отсюда. Особенный шик- сочетание различных фактур: ткань с пришитой вязаной оборкой, войлочные цветы на ситце, пэчворк. 7. Бохо-винтаж В ход идут старинные вещи из бабушкиных запасов- или на основе своих вещичек создается образ девы прошлых лет. Гламур начала прошлого века: кружево, перчатки, цветы в волосах, шляпки и вуали- очень нужные аксессуары) Сюда допускается синтетика, т к кофточки и платья с 50-60 годов прошлого века часто состояли отнюдь не из натуральных волокон 8. Хиппи-бохо Почти единственное, где джинсы являются органичным его элементом) Банданы, мех, перья, бахрома, завязанные на груди рубашки, мешковатые торбы и сандалии ( а то и вовсе босиком). 9. Офисное (городское) бохо То, в чем можно попробовать сходить на работу, и чтобы начальство не сразу хватил кондратий. Платья и юбки в основном до колена/ до середины икры, стилизованные пиджаки и блузки, шарфы и шарфики, митенки. Зеленый свет всевозможным трикотажным кофточкам и кардиганам. Т Это вариант, конечно, только если дресс-код позволяет) 10. Историческое бохо (стилизация) Роляет на исторических фестах, праздниках, играх и просто ролевых тусовках, но некоторые носят такое и по жизни. Повторяется силуэт и основные линии исторического костюма любимой эпохи 11. Очень маленькое, но отдельное направление- джинсовое бохо. Всевозможные вариации с джинсовой тканью. Мастера творят из нее все- от бальных платьев до деревенских юбок с заплатками. Иногда- как дополнение- используются вставки из ткани 12. И последнее- шебби-шик, или бомж-стайл - кому как больше нравится) Тут, думаю, пояснений не требуется:) Конечно, очень часто эти направления перетекают одно в другое или отлично сочетаются между собой * уверена, что найдутся ценители бохо, которые со мной не согласны. Специально для них: все вышеизложенное является чистой имхой и попадает под категорию "я так вижу")
26.10.2013 смотреть >>Экзотический север Таиланда: новогоднее арт-путешествие
Представьте, вы отправляетесь в путешествие в экзотическую страну, собираете там где-то в джунглях различные травы и цветы, знакомитесь с местными, которые учат вас делать бумагу ручной работы, такую фактурную и живую. Потом вы собираете эту бумагу в блокнот, покупаете в местном магазине какие-то диковинные краски и кисти и отправляетесь в самую глубь страны, зарисовывая в этом блокноте все самое интересное. . . . Ветер в волосах на серпантинах, а ты в багажнике пикапа и голые ноги болтаются в ритм любимой песне, а мимо рисовые поля и плюшевые горы. Утренний туман на чайных плантациях и чашка улуна, выпитая на рассвете, пока рисуешь. Кружевные храмы и люди в необычных нарядах, клубничные плантации и мандариновые фермы. . . Наверное, звучит как трейлер к новому фильму Индианы Джонс, но это - предновогодняя программа по колоритному северу Таиланда и приглашение в нашу компанию :) А после, можно отправиться встречать Новый год в более привычно-открыточные места Таиланда, ну, вы знаете - белоснежный песок, пляжи, море-океан, коктейли и креветки, вот это вот все :) Итак: ● 22-30 декабря север Таиланда : ● маршрут: Бангкок, Чиангмай, Чианграй, Месалонг, Пай, Чиангмай; ● стоимость: 900$; ● активное путешествие + обучение рисованию = живой тревелбук, наполненный впечатлениями. + Эксклюзив: мастер-класс по созданию бумаги ручной работы и блокнота! Забронировать место Артбук-мания в Таиланде: активное путешествие и настоящие приключения. Это не пленер и не туризм, а живые впечатления и тревелбук, полная перезагрузка и творческий прорыв. Уровень рисования может быть любой, особенно приветствуется нулевой, потому что такие люди в подобных турах выдают сногсшибательные результаты, вдохновляя все живое вокруг себя в радиусе километра :) 7 причин поехать в путешествие с Артбук-манией Зачем рисовать в путешествиях Тайбук: артбук о путешествии по северному Таиланду - зарисовки с прошлого такого тура Артбук-мания в Таиланде. Пленка. Впечатления - фотографии с прошлого тура по северу Таиланда За время тура мы посетим: ● Бангкок: 12 млн. чел. населения, смесь хаоса и порядка, нищеты и блеска, небоскребов и трущоб, жары и специй. ● Чиангмай: 2-й по величине город на севере Таиланда, культурная и духовная столица. Тайцы говорят, кто не ел Као Сой и не видел Ват Сутхеп, тот на севере и не был. ● Чиангмай-Чианграй-Месалонг. «Золотой треугольник» – район, где сходятся границы 3-х государств: Таиланда, Лаоса и Бирмы, некогда известный как Опиумный треугольник, здесь на задворках трех стран совсем недавно выращивали и производили опиум, в противовес «Золотому полумесяцу» в Афганистане. ● Пай. Творческие, увлеченные тайцы, а вместе с ними и иностранцы специально приезжают сюда прямо чуть ли не из Бангкока (более 900 км). Многие остаются навсегда, создавая и бережно охраняя неповторимую атмосферу, так похожую на Шир Толкиена и наиболее точно передающую принципы философии тайской жизни - санук, сабай и суэй. Кто-то занимается озеленением, кто-то живет в коммунах, кто-то проращивает пшеницу и делает из нее напитки. Здесь можно встретить любые тренды рукодельного искусства. Здесь обилие раста, дредлоков, дизайнерских кофеен, баров с живой музыкой, арт-галерей и тату-салонов. Здесь можно заняться медитацией по Ошо, кунгфу, рейки, йогой, арабскими танцами или просто читать хорошие книги, сидя на каньоне до самого заката. А также: - создадим свои тревелбуки с нуля: сперва бумагу, потом сам блокнот, а потом и рисунки в нем; - порисуем в разнообразных вдохновляющих местах, арт-кофейнях и даже на чайных плантациях; - мы покатаемся по старым каналам (клонгам) Бангкока – азиатская Венеция, ведь раньше вместо дорог использовали каналы; - совершим 7 км молодящий трекинг на вершину горы, с купанием в водопаде, прямо по джунглям и босиком; - устроим ритрит в пещере и пройдем по краю пропасти; - посетим лучшие фудкорты (рынки уличной еды) и ночные базары, попробуем тайскую кухню, а лучшие ее "образцы" - нарисуем; - побываем в местных арт-центрах и познакомимся с тайским искусством. Кроме того посетим библиотеку, в которой собраны работы художников со всего мира и вдохновимся книгами о тревелбуках; - проедем около 900 км на автомобиле по горным серпантинам, совершим более 1500 поворотов. В стоимость включено: все перемещения по маршруту (автобус, такси, тук-тук, аренда лодок, аренда машины), проживания из расчета 2-х местный номер, все экскурсии на каждый день, входы в нац. парки и археологические зоны согласно программе, мастер-классы, а также расходные материалы для творчества и печати фотографий. В стоимость не включено: ваш перелет в Бангкок и обратно, деньги на личные траты, массажи, питание, подарки и сувениры. Ориентировочно: перелет (туда-обратно) от 450$, питание около 200$, массажи от 7$ в час, подарки и сувениры - сколько не жалко, но есть смысл взять с собой побольше, минимум 200$. Если коротко, то это - творческое путешествие. А именно: ♥ нестандартная и авторская туристическая программа; ♥ секретные места и потаенные уголки, о которых порой не знают даже местные; ♥ погружение в творчество и создание собственного дневника путешественника в компании единомышленников. У нас всегда маленькие группы до 8 человек (а значит - индивидуальный подход к каждому) и настоящие приключения. А участники продолжают дружить и общаться и после туров, а с каждой группой складываются свои собственные истории и легенды, которые бурно обсуждаются еще долгое время :) Если коротко, то это - творческий блокнот, в нашем случае - дневник путешественника. За время существования проекта художественная программа в наших турах пришла к такому виду: ♥ мы рисуем акварелью и лайнерами, а также используем коллажную технику; ♥ мы рассматриваем артбук как книгу, используя разные элементы книжной верстки при создании артбуков; изучаем композицию и компоновку на конкретных примерах и выполняем задания для закрепления знаний; ♥ на каждый день - основная тема и задания, которые также дублируются в виде методички, которую потом можно использовать и в других путешествиях; ♥ кроме основных заданий - серия дополнительных (акварель, графика, композиция, особенности зарисовок в путешествии) от простого к сложному; ♥ все задания тематические и разнообразные, кроме того служат сразу двум целям - и отработать конкретные технические приемы, и отобразить впечатления от путешествия; ♥ в нашем распоряжении есть также мобильный фотопринтер, позволяющий распечатать и тут же вклеить в артбук самые яркие моменты. Девять дней насыщенного путешествия и более 20 часов рисования. Комфортность, беззаботность и вовлеченность в местную культуру нам обеспечит наш личный гид asiad. Еще больше подробностей по туристической части программы на сайте нашего гида Бонус! Вы можете взять нерисующих друзей (им будет нескучно, благодаря насыщенности программы) и получить приятную скидку на двоих в размере 100$. Приятный бонус на сувениры из путешествия :) Все детали и инструкции высылаются после записи в тур и предоплаты. Все художественные материалы предоставляются, входят в стоимость и остаются у участников. Важно! Умение рисовать - не обязательно! Программа построена таким образом, что новички приобретают навыки с нуля, а опытные - получают новые. И к каждому участнику - индивидуальный подход. Отзыв участницы. Тамара, г. Бишкек, тур по северу Таиланда февраль 2015: Когда я записывалась в этот тур, я понятия не имела, что меня ждет. Конечно я читала предыдущие посты по арт-турам, видела фото, но как это будет со мной, не представляла. Это была первая поездка в Таиланд, и первый арт-бук, который меня там ждал, и первый опыт рисования в путешествии, первая акварель. . . вобщем там многое было впервые! Сразу хочу сказать, организовано все было на высоком уровне. У меня были все условия для творческого развития, да даже мертвый там начал бы рисовать! :) Огромное количество впечатлений давали море идей, хотя конечно мне было сложно воплотить некоторые, но другие получились вполне удачно, я считаю. Чему я научилась? Во-1, не боятся чистого листа, не боятся его испортить. Вклеить, например, наклейку, а потом плясать от нее. Начала рисовать акварелью. Конечно еще многому надо учиться, но начало положено, я не боюсь рисовать цветом. Пусть даже не всегда удачно получается, это все практика. Также мы рисовали маркерами разных тонов серого. Это тоже очень интересно, и я думаю они будут часто используемым инструментом у меня. Я научилась не стеснятся рисовать в публичных местах, прийти в кофейню и разложить на столе все, что нужно, и рисовать. Правда дома пока не практиковалась, но это впереди. Я стала получать удовольствие от процесса, так как перестала заморачиваться на качестве. И знаете, качество стало лучше! Я разбиралась КАК рисовать, и незаметно с этим я поняла, ЧТО я хочу рисовать. В принципе мои предпочтения такие же, как и в фотографии. Я абсолютно равнодушна к пейзажам и архитектуре. Но мне нравится рисовать элементы декора, какие-то интересные предметы, растения и конечно людей. Правда люди пока не получаюся, но я очень рада, что поняла над чем я хочу работать больше всего. Еще понравилось работать со шрифтами, правда пойдет ли это дальше не знаю. Мне было легко в компании Дельнары, легко общаться, смеятся, быть собой. Рисовать конечно же! За это огромное спасибо! Итого, за время тура вы освоите и научитесь: - делать бумагу ручной работы - гладкую, фактурную и с декором; - шить блокноты (а также узнаете о видах переплетов); - создавать артбуки, узнаете о их разновидностях, техниках и вариантах заполнения и привезете из путешествия свой собственный уникальный рисованный дневник впечатлений - тревелбук; - познакомитесь с разными материалами и техниками: акварель, лайнеры; живопись и графика; быстрые зарисовки, стилизация, коллажи; - узнаете как делать атмосферные и душевные рисунки, не имея особых академических знаний о рисовании (или, как считают многие - не умея рисовать); - получите набор базовых навыков и приемов для создания интересных работ; - посетите библиотеку искусств и вдохновитесь самыми современными артбуками и работами в мире искусства; - попробуете и узнаете все о экзотических фруктах; - пройдете по джунглям босиком; - прокатитесь на всех видах транспорта: машина и автобус, длиннохвостая лодка с мотором от камаза, речной трамвай со складывающейся крышей, тук-тук и автобус без стекол, метро подземное и надземное; - навсегда влюбитесь в тайскую кухню, массаж и в "тай грин милк ти"; - и непременно получите заряд творческого вдохновения и тот самый "пинок" :) А вот небольшое видео как мы делали бумагу ручной работы в прошлом таком туре по северу Таиланда, который состоялся в феврале 2015 года. Мы делали пять видов бумаги: ● без декора с грубой текстурой; ● три с разным декором из цветов и трав; ● без декора с гладкой текстурой. И это ни с чем не сравнимое удовольствие - срывать цветы и тут же увековечивать их в бумаге. Если вы не попадаете в Таиланд, но очень хотите, не отчаивайтесь, у вас есть шанс попасть на Артбукмания-туры в других странах. Чтобы быть в курсе других туров - заполняйте, пожалуйста, анкету Любые волнующие вас вопросы относительно любой части программы нашего путешествия вы можете задать в письме на почту artgamevision@gmail. com. Подписывайтесь на наш новостной канал в Telegram, где вы точно не пропустите все свежие новости проекта Артбукмания. Прямой репортаж из каждого тура можно смотреть в Instagram: тэг проекта - #artbookmania, тэг тура по Таиланду: #artbookmania_thailand или просто подписывайтесь на меня: @delnara_el.
08.10.2016 смотреть >>Куда я пропала?
Всем привет из подполья! Всем, кто остался!;) Посмотрела - последняя запись в этом журнале датируется августом прошлого года. С тех пор я полностью погрузилась в работу с детьми. И хотя времени это отнимает не так уж много, но сил нужно море. Устаю, поэтому в жж появляюсь только как пассивный просматриватель ленты. И, по-правде говоря, потребность в общении полностью удовлетворяется работой и даже переудовлетворяется, так что и необходимость в виртуальном общении у меня пропала совсем. Но вот вроде бы я наконец-то влилась в рабочий ритм, и у меня стали появляться силы в свободное время на что-то еще кроме еды и сна. И теперь я могу поделиться с вами своими рукодельными продуктами, созданными на почве дошкольной педагогики;) Креативный зуд точно также полностью удовлетворяется у меня на рабочем месте, - поскольку детей постоянно нужно удивлять чем-то новеньким, то я постоянно что-нибудь для них придумываю, шью и клею. И в этой работе мне ужасно помогают публикации shillopop, за что ей огромное человеческое спасибо! Какие-то идеи я взяла у нее, что-то поглядела в других местах, на пинтересте, например, что-то придумала сама. Вот небольшая часть моих развивающих игрушек - 1- Мой самый любимый набор (рожденный самостоятельно;) и пользующийся у детей огромной популярностью Это цифровые "карточки" из войлока. На одной стороне нашита цифра, а на другой соответствующее количество пуговиц. К набору прилагаются еще и кружочки с петельками, для тренировки мелкой моторики - их можно надевать на пуговицы. Это я вспомнила свое детство и самое яркое обучающее воспоминание из него;) Воспитательница как-то показала нам картонные карточки с нашитыми вот так же пуговицами, и дала поиграться. Кажется это было одноразовое и очень короткое занятие, и вот через 30 лет воспоминание о нем всплыло и выразилось в творчестве;) Трогать эти пуговицы до сих пор чрезвычайно волнительно почему-то) Можно наверное попробовать их считать с закрытыми глазами! Если ребенок забыл цифру, он может перевернуть и посчитать пуговицы. Ну и расскладывать по порядку их можно как цифровой, таки пуговичной стороной вверх. Надоедает считать - можно на пуговицы кружочки пристегивать и отстегивать. 2 - Тоже простая математическая обучалка и сортировка по цвету и размеру. Какой же ребенок равнодушен к пуговицам!? Обернуть спичечные коробки малярным скотчем и нарисовать маркером цифры у меня заняло 15 минут. Но надо переделать эту игру аккуратнее с коробочками покрепче. А то спичечные коробки дети разорвали довольно быстро, - не так уж просто сообразить и запомнить, как они открываются;) Играть можно по-разному. Можно вытряхнуть все пуговицы, потом рассортировать их и сложить в нужную коробочку, "домик". А потом можно поиграть в угадайку - "сколько пуговиц живет в этой коробочке?" - так дети очень быстро и с удовольствием запоминают цифры. На обратной стороне там еще нарисованы кружочки, которые можно считать, если цифру вспомнить сложно, я забыла сфотографировать. Можно еще прятать в коробочки только одну пуговку и говорить, в каком домике она спряталась, а ребенок должен ее отыскать. 3 - Тактильные прямоугольники. Это стандартное сенсорное задание - найти две одинаковые карточки с закрытыми глазами (или нащупать в темном мешке, если ребенок боится закрывать или завязывать глаза) Как это сделать, я увидела где-то в жж - очень быстро и просто из того, что под рукой - различные материалы (тряпочки, губки для мытья посуды, коврики) приклеиваются скотчем к картонной основе. По этому же типу я сделала напольные коврики, чтобы по ним ходить - различные подставки под горячее наклеила на нескользкую основу. Дети ходят "по камушкам" через "речку";) Развивают "пяткочувтвительность";) Тоже очень популярное и радостное занятие. Сфотографирую может быть потом. 4 - Ну и игра всех времен и народов "Волшебная коробочка" Коробка с дыркой и "рукавом", чтобы избежать подглядываний. В нее можно класть все, что угодно, и просить ребёнка найти определенный объект наощупь. Я старалась подобрать предметы так, чтобы их можно было группировать и описывать общими определениями (вязанные, металлические, круглые, длинные и т. п. ) Потом в группах можно искать один предмет, который не подходит (лишний, отличающийся по какому-нибудь признаку). 5 - Счетные колечки. Себестоимость - 2 доллара (99 центов за набор колечек и 99 центов за бусинки). И 5 минут времени;) Отличная развивиалка, девочки эти колечки обожают, да и мальчишки всегда рады поиграть. (цифры не мои, покупные;) Бусинки после пяти считать довольно сложно, но ограничитель на колечках помогает не сбиваться, бусинки через него не проходят. 6 - Вместо карточек с цифрами классно использовать камешки. Вытаскавать наугад из мешочка и называть, затем расскладывать по порядку. 7 - Пригодились и мои силиконовые малинки) Считать и сортировать их - любмое занятие всех детей. И странно, что им пока не надоело) 8 - Апельсин из войлока (первый мой опыт валяния. особенно я горда кожурой - дольки поглядела на пинтересте, а кожуру пришлось придумывать и валять самостоятельно) По размеру как настоящий. И по виду тоже почти;) С ним мы учим песенку "Мы делили апельсин" и раздаем дольки друг другу. Также прекрасно подойдет для изучения дробей. 9 - А это уже одна из идей, взятых у shillopop - Семейка китов с молниями вместо рта. И маму я сделала с прозрачным пузиком, чтобы было видно, что внутри. У нее еще и глаза на липучках, для садистов наверное;) 10 - И еще один прозрачнопузый персонаж - с бусинками и различными "съеденными" предметами. Для развития мелкой моторики, внимания и заодно словарный запас можно пополнять. Я еще и цифры в него засунула. 11 - Парные тактильные груши (у shillopop были яблоки) Груши у меня набиты макаронами, ватой, кофе и рисом - надо найти две одинаковые. 12 - Ну и еще одна игра, с помощью которой я пытаюсь показать детям принципы сохранения количества. Пока не очень получается) Но им всего по 3-4 года. Думаю, что в пять-шесть лет они уже не будут по сто раз пересчитывать одни и те же кружочки, чтобы понять, что и 5+2, и 4+3, и 1+6 все равно будет семь. Пока что очень смешно смотреть, как они сами отчитывают 4 (или 5) синих кружочков и потом начинают переворачивать по одному и каждый раз старательно пересчитывают сумму красных и синих заново;) Кружки двусторонние - красно/синие. Джинсы нашли вторую жизнь) Пока все) Очень рекомендую такие игрушки всем детям от 2х лет и старше, пока не надоест!:)
30.04.2013 смотреть >>Артбук-мания: неделя №4
Ну вот уже и четвертая, экваториальная неделя, а значит половину курса мы уже преодолели. Хочу приободрить тех, у кого включился слишком суровый внутренний критик или поубавилось пылу - это нормально, это такие этапы. Без преодолевания трудностей тяжело вырасти над собой, открыть что-то новое. Не сравнивайте себя с другими, это все равно что сравнивать картошку и помидор - все мы разные и хороши по-своему, к тому же кто-то только посадил свое "зернышко" в почву, а кто-то уже собирает двадцать пятый урожай. А собрались мы на этом "огороде" учиться, исследовать, вдохновляться и расти :) А также помогать друг другу и делиться опытом. Эта неделя будет, возможно, одна из самых сложных, но и самых важных. Тема - графика и натура. Поехали? Поиск Часто при создании разворота артбука хочется зарисовать что-то с натуры. Некоторые отметают эту идею сразу, потому что считают будто "не умеют рисовать". Про умение рисовать это вообще отдельная философская тема, достойная как минимум отдельной статьи, но я хочу отметить одну важную вещь. Интересность и узнаваемость предмета на рисунке очень часто зависит не от фотографической точности и техники, а от его деталей, особенностей и характера. Притом сам предмет может быть очень даже кривой и "неправильный". Пожалуй, одна из основных причин неинтересности предмета заключается в том, что часто мы рисуем не то, что видим, а то что знаем, упуская детали. Наш мозг имеет свойство обобщать, на этом строятся наши познания, но на рисунках интересно как раз не нечто общее, а что-то особенное. Например, идеально прорисованный просто-стакан менее интересный, чем криво нарисованный, но грязный и щербатый. В первом случае эмоции от просмотра "круто нарисовано, но стакан себе и стакан", а во втором уже видна какая-то история и интерес, и уже не так важно на сколько точно этот стакан прорисован. А значит на этой неделе мы будем учиться искать детали и особенности предметов. Не знать, а видеть, подмечать и понимать. Между знанием и пониманием лежит целая пропасть, а мостик через нее - собственный опыт. Три самые важные для этого вещи: • сознательность; • внимательность; • наблюдательность. Работать на этой неделе мы будем графическими (и желательно нестираемыми) материалами: лайнер, гелевая ручка, тушь, фломастеры - на выбор. Для смелости можно вначале делать наброски карандашом. Потом можно будет доработать разворот другими материалами, но об этом позже. Ну а первое задание - поиск и анализ окружающих вас предметов. Посмотрите на них как будто видите в первый раз, подмечайте особенности и детали, мысленно представляйте как бы вы их нарисовали. Раскрепощение Из предметов, которые вы исследовали, выберете несколько, которые вам бы хотелось зарисовать. Составьте композицию или представьте их расположение на листе, если предметы разного размера, а комбинировать вы их хотите уже в блокноте. Теперь мы их будем исследовать линией на бумаге. Набросайте карандашом общие "габариты" предметов и несколько основных линий. На этом построения закончатся, они чисто для ориентирования на местности. Я предлагаю вам взять в руки гелевую ручку (или другой нестираемый графический материал) и отправиться в путешествие по контурам предметов. Не воспринимать объект целым, а исследовать отдельные его части. Вести взгляд по силуэту предмета и параллельно вести линию на бумаге, повторяя все изгибы и детали. Вероятней всего, в первые разы какие-то пропорции предметов исказятся, но в целом в таком рисунке должно получиться больше "жизни". Важно сосредоточиться, не терять внимание и интерес. Это может быть на первых порах сложно, потому не выбирайте слишком сложные предметы. Нужно вовремя отключать мозг, который будет пытаться рассказать о знаниях про предметы, а рука будет пытаться набросать "построение". Но оставайтесь исследователем, приобретите новый опыт, не думайте о результате. Отключайте знания, включайте восприятие. Если страшно испортить разворот - потренируйтесь на отдельных листах. В качестве примера я хочу вам показать рисунки Оксаны Благовой, интервью с которой есть на сайте Артбук-мании. Творчество Третье задание - законченный разворот с контурными рисунками. Можете их раскрасить, можете заляпать краской - тут полная свобода действий, техник и материалов. На развороте могут быть как контурные рисунки предметов с натуры, так и с фотографий. Это могут быть как натюрморты из предметов, так и вольные композиции на листе. Помните, мы исследовали творчество других художников? Смело пробуйте новое и применяйте открытое. Никаких ограничений. Главное, чтоб сами контурные рисунки были сделаны сознательно, внимательно и наблюдательно. Кстати, не обязательно контуры должны быть непрерывные и замкнутые. Экспериментируйте с линией. Просуммирую все задания на неделю: • исследование окружающих предметов взглядом, анализ, выявление особенностей; • исследование предметов линией, контурный рисунок с натуры; • разворот с контурным рисунком, доработанный в любой технике и любыми материалами. Общей тематики, кроме контурного рисования с натуры нет, но как всегда, привожу три запасные темы для тех, кому сложно определиться: • состав дамской сумочки; • бутылочки и флаконы; • цветы. В комментариях к этому посту можно задавать вопросы, а также показывать результаты. Важно! Выкладывайте свои работы (сканы или фотографии) только в комментариях первого уровня и шириной максимум 720 пикселей. Слишком большие работы будут удаляться, а работы в чужих ветках комментариях рискуют быть незамеченными. Для того, чтоб вставить картинку в комментарий используйте вот такой тэг: Адрес рисунка должен начинаться на http:// и заканчиваться. jpg Иногда ваши комментарии почему-то попадают в спам и вы их не видите. Не волнуйтесь, я их оттуда достаю. Раз в неделю на сайте (не в жж) я буду делать пост с обзором работ участников. Также на сайте на протяжении недели будут появляться разные вдохновляющие статьи. Работы участников можно и нужно смотреть, комментировать и хвалить понравившиеся. Очень прошу не обижать друг друга, а поддерживать (откровенное хамство будет баниться), а если высказывать критику - то конструктивно и нежно. Смелости и силы духа! Дельнара
29.03.2013 смотреть >>Немного фото о нашем дворике. . . .
Привет, девочки!!!! То жара +30, то холод и дождь без конца. . . Сегодня опять дождь и всего +13. Сидела просматривала фото, которые сделаны за последние недели. Решила некоторыми с вами поделиться. Кому интересно. . . . . . . . . . . . у нас, конечно, нет сада, как такового, а просто участок с несколькими фруктовыми деревьями, кустарниками и парой грядок. И, как видите, небольшой домик. Две недели назад муж покрасил весь дом снаружи, теперь он у нас беленький стоит))))). Большая антенна - это для российского телевидения, его мы смотрим больше, чем немецкое)))). Фотографирую на территории участка, вход в наш двор находится справа от маленьких кустиков, виднеющихся справа от дома. Терраса у дома(на нее можно выйти из двери) "необитаемая", т. е. мы там не обитаем. Она ждет когда ее подремонтируют и облагородят. )))) Теперь шагнем немного вправо. . . . . . а что справа смотрим под катом. . . . . . . . территория справа(фото ниже). Переднее дерево - это та самая слива, которую мы уже пару лет собираемся спилить, т. к. она никак не хочет плодоносить, ну ни разу. . . Справа от сливы, яблоня. Осенью муж ее изрядно "подстриг", она нас радует сладкими яблочками каждый год, то мЕньшим, то бОльшим урожаем. Ещё правее и чуть назад есть ещё одна яблоня(ее не видно), она поздняя и тоже прилежно дает урожай. Муж с самого начала ее жизни "распял" ее вдоль забора и она не имеет ничего против этого))). И рядом с ней стоит груша, она тоже большая умница, делится с нами вкусными, сладкими грушками. 3 года назад был такой урожай, что обломились 2 большие ветки усыпанные грушами (вовремя подпорки не сделал кое-кто. Но она на нас не обиделась))))). Эта же сторона дома, эти окна выходят на дорогу и луг, который я часто фоткаю из окна и где пасутся кони. . Вернемся назад и сделаем несколько шагов влево от дома. Слева участочек, на котором мой муж выращивает лучок, немного картошечки, цухини, петрушку, укропчик, грядка клубники. Также пробовал и морковку, и редиску, но урожаи были минимальные. Сейчас у него времени больше стало и планы соответственно. Нравится моей половинке это занятие, в отличие от меня, ну я и не препятствую. . . . . ))). Наша основная терраса, где мы иногда сидим, в солненые дни только до обеда, а потом солнышко выгоняет нас в дом, в жару там сидеть невозможно, даже с большим зонтом. А справа видите узенький проход между домом и террасой. Через него, выйдя из дома, мы попадаем на террасу. Я стою на террасе, окно на торцевой стенке террасы, идем вперед и направо. . . . . . . . . . . . . такой "отросток" земельки имеется за террасой. Здесь растут: черная смородина, крыжовник, картошка, маленькая грядочка земляники(мелкой) и пр. травки. Теперь я встала спиной к террасе. Справа та же самая картошка и зелень, сарай, где чего только нет (как и у всех думаю)))). Возле сарая бочки с дождевой водой. Белый маленький домик - это соседский пристрой к их дому. Идем вперед. . . . . . . . . . . и опять видим терраску и то место, откуда я фоткала первые фото, стоя у забора. Вы заметили, что все заборы между соседскими домами "прозрачные" или "живые" из кустарников. Так везде, глухих заборов почти нет нигде. Пушистые деревья справа - это соседские орешник и сирень. Они, конечно, дают приличную тень на нашу сторону, да и многие ветки от них свисают к нам, но пока мы не "возмущаемся", не садим туда ничего особенного. Дальше от деревьев растет у нас малина ранняя и поздняя. Прошлой осенью муж малинку уполовинил, т. к. она разрослась здорово и "наступила" на грушу, ёё видно слева от малины. Но нам хватит лакомиться весь июль, а поздней с августа по октябрь, а варенье мы не варим. А это какой-то приблудный куст мака вырос неожиданно в этом году. Такой красивый оказался. Есть левее ещё один такой кустик, он красный. Осенью посадим их куда-нибудь вместе. Они ведь многолетние, да ?? Слева видно кустики ранней малины, справа поздней. А это мини яблонька, ей второй год. В этом году на ней 12 шт. яблочек. Интересно, все ли пройдут свой жизненный путь до финиша. . . Два из этих 12-ти. А это тот самый красный мак. Только одЫн штук расцвел пока. Жалко, что цветочки у садовых маков красуются всего день, от силы два. А это наш куст розы возле террасы. Это только один куст. В этом году он цветет, как никогда буйно и разросся очень. Пахнет она обалденно. Найди три штуки цухини. . Завтра надо обязательно их срезать, пока небольшие. . . Маленькая грядочка мелкой лесной земляники. Это кустики, со стражами-гномами. Такими кустиками окружена также стоянка для машины. Гладиолусы виднеются. С той стороны дома тоже есть гладиолусы. У нас их в первые годы было много, потом прекратили их высаживать. В этом году муж купил и гладиолусы, и георгины. Посмотрим какие вырастут. А вот такое небо было у нас сегодня с утра, солнышко никак не могло пробиться сквозь тучи. . . На пару минут солнышко пробилось. . . Лошадки отдыхают. Эти две лошадки рыжая и шоколадная (лежит в травке) закадычные друзья))). Они молодые и резвые, я за ними часто наблюдаю из окна))). Этот букетик я собрала дня 4 назад, когда было ещё жарко. Я знаю, что многие не рвут цветочки, я мне нравятся луговые цветики и я люблю когда они стоят на подоконнике передо мной. , ну нравитсяяяяяя. . . . Вытащила специально другие цветочки, захотелось сфоткать только васильки))). Потом опять весь букетик вернула на место. Миша тоже на них любуется. Надо мне на леечку жестяную, наверное красоту навести. . . Ну и напоследок, мои последние летне- осенне-весенние сухоцветики. У меня уже две тетради сухоцветов, а я всё собираю и собираю, каждый велосипедный вояж какую-нибудь травинку-цветочек привожу. и поближе. . . . А это я))) Пытаюсь себя сфоткать в зеркале. В каком-то челенджблоге июльское задание называется по-моему "Селфи", если я не ошибаюсь. Не факт, что я буду участвовать, но сфоткать попыталась. ))))) Какой большой пост получился. Не всё сфотографировала, что-то пропустила. Но это не последний пост. Когда новые цветочки и урожаи появятся - ещё сфоткаем))). Кто досмотрел до конца и может даже и дочитал, тот молодец и спасибо ему))). Пока. Всё хорошо. И так будет всегда, что бы ни происходило.
30.06.2014 смотреть >>Артбук-мания. Алхимия творчества. Координаты: январь
Привет артбукоманам и творческим алхимикам! Сегодня - 1 января и мы начинаем наш курс-флешмоб. Об организационных и рабочих моментах можно почитать здесь. Сайт проекта Артбук-мания Сообщество на Google+ Тэг в Instagram - #artbookmania. Картинку-календарь на январь можно использовать в личных целях. Календарь на 2015 год выпущен в бумажном виде ограниченным тиражом. Посмотреть детальнее и полностью, а также приобрести его можно здесь Также напомню, что в 2015 году, параллельно с "Алхимией творчества" (и синхронизировано) будут проходить еще 4 флешмоба, в традиционных 2-месячных форматах - более углубленно и интересно. Эта версия флешмобов платная, но с моим личным сопровождением каждого участника и ценными призами. Подробнее о новых сезонах Артбук-мании позже, для участия в каком-либо из новых сезонов (6, 7, 8, 9) необходимо заполнить заявку. Тема января - намерение. Прежде чем раскрыть суть темы и объяснить задания на месяц, я хочу расшифровать саму картинку-символ. Для меня намерение похоже на кристалл драгоценного камня. Он формируется долго и кропотливо, имеет магические свойства и каждый кристалл, как и каждый человек - уникален по своей природе. Намерение - один из основных "ингредиентов" алхимии творчества и должен быть в лаборатории-мастерской каждого художника. О силе и магических свойствах этого ингредиента дальше. Мы не можем придти куда-то, если сами не знаем куда хотим. И это имеет самое прямое отношение к рисованию и творчеству. Часто за желанием "я хочу уметь рисовать" скрыты эмоциональные "плюшки" от обладания этим умением, но совсем не конкретное видение результатов процесса. А конкретное видение это уже и есть намерение, о котором я говорю. И если мы его имеем, то - волшебство! - план действий выстраивается как бы сам собой. И следуя ему, рано или поздно, мы очутимся там, где мечтали. Объясню на личном примере. Пока мне абстрактно хотелось "уметь рисовать" - воображение выстраивало такую картину: вот сижу я на берегу моря вся такая окрыленная и вдохновленная и рисую в красивом блокноте шедевры. При этом я почему-то не задавала себе вопрос - а что же именно я рисую, предполагая, что шедевр - это емкое обозначение, не требующее разъяснения. И вполне логично, что оказываясь на берегу моря и даже будучи окрыленной и вдохновленной - сюрприз! - я обнаруживала себя в ступоре "а что нарисовать?". Блокнот оставался пустым, мечта нереализованной. То же самое и с зарисовками в путешествиях, кафе и т. д. Вывод - мечты не всегда приводят куда хочется. Намерение - либо всегда, либо приближает нас к нужному месту. Такие эмоциональные картинки могут служить маяками - что мы находимся на правильном пути, следуем своим мечтам и желаниям. Но для достижения их нужно задействовать логику. Первое задание, которое я предлагаю сделать вам в этом месяце - это обнаружить свои эмоциональные маяки, понять чего вы хотите, и где вы хотите оказаться. Для чего вам нужно умение рисовать, что вам это даст и что вы хотите с этим делать. Для желающих воплотить это упражнение еще и художественно - тема маяков в разных визуальных интерпретациях, любыми материалами. Делиться работами можно в комментариях к этому посту на протяжении всего января. Второе задание - понять как вы хотите рисовать. Слова "красиво", "шедеврально" и т. д. - не подходят, вам нужно создать папочку, в которую сохранять конкретные работы разных художников, в стиле которых (или подобных) вам хотелось бы рисовать. Даже если это надцать разных стилей - ничего страшного, на данном этапе - это даже плюс. Из многообразия вы можете выкристаллизовать свое личное. Из пустоты - ничего создать нельзя, из одного стиля - только один стиль. В поиске пригодится Pinterest и Google-картинки. Поскольку у многих из нас такие папочки уже есть, одно важное условие. Сохраняйте только те работы, глядя на которые вы хотя бы примерно знаете "как это сделано". Важно каждый раз задавать себе этот вопрос, искать ответы и пытаться повторить. Это и есть путь обучения. Третье задание - создать что-то по мотивам этой папки. Если чувствуете в себе силы создать свое - творите, если нет - повторяйте, в этом нет ничего зазорного, если вы учитесь. Как раз в этом задании вы можете регулировать интенсивность занятий на протяжении месяца - в количестве работ. Но как минимум одна работа за месяц по этому заданию должна быть. Четвертое - личные выводы. Вспомните собственные эмоции от воплощенного из того, что было мечтаемым и подведите итоги - действительно ли это ваше. Стиль, прием, техника, цвет, материалы, сюжет и т. д. (в зависимости от того, что вас зацепило). В творчестве вы не можете знать наверняка ваше что-то или нет, пока не попробуете. Экспериментируйте, открывайте себя и создавайте свой уникальный стиль :) Итак, список заданий на январь : • эмоциональные маяки. Делиться личными наблюдениями не обязательно, художественным воплощением темы маяков - можно и нужно; • папка "как я хочу рисовать" из работ, про которые вы хотя бы примерно знаете "как это сделано"; • работа (или несколько работ - в зависимости от интенсивности, которая вам удобна) по мотивам папки, или повторение конкретной понравившейся работы (в таком случае, выкладывайте для сравнения оригинал); • личные выводы. Делиться также необязательно, так как это может быть слишком личным, но в целом - приветствуется, так как это всегда интересно и позволит оценить проделанную вами работу. Дополнительное задание - личная интерпретация темы "намерение", техника и материалы - любые. Самые интересные работы будут поощряться :) В комментариях к этому посту можно показывать свои результаты, делиться впечатлениями и комментировать работы других. Что больше всего вас вдохновило, что вызвало сложности, какие эмоции испытали при выполнении задания? Важно! Выкладывайте свои работы (сканы или фотографии) только в комментариях первого уровня и шириной максимум 720 пикселей. Слишком большие работы будут удаляться, а работы в чужих ветках комментариях рискуют быть незамеченными. Для того, чтоб вставить картинку в комментарий используйте вот такой тэг: Адрес рисунка должен начинаться на http:// и заканчиваться. jpg Также обсуждения, новости и тусовка происходят здесь: Сайт проекта Артбук-мания Сообщество на Google+ Тэг в Instagram - #artbookmania. Творческого всем января и ждем ваших работ!
22.12.2014 смотреть >>день 2_Дели Мейн базар
Пишу в поезде в Харидвар. Вчера мы расстались на ожидании в аэропорту, вскоре приехал водитель от хостела – пусть это и дороже, чем добираться на prepaid taxi – но зато искать в три ночи адрес на мейн базаре не пришлось, за ручку отвели. Машина остановилась к какой-то кучи мусора, рядом с которой ходила меланхоличная собака, ну все, на выход. С водителем расплачиваться не пришлось, все потом, при выселении. Сразу скажу, что номер в хостеле New King Hostel обошелся в 300 рупий (6 долларов) за ночь (бронь через hostelworld), встреча на такси – 500 (10 долларов). Понятно, что можно было бы поискать хостел самой прямо при приезде, найти условия получше, заранее вообще мало кто заказывает – но тут ночь, другая ситуация. Условия же оказались такими: обещанная горячая вода – да (но чут-чуть подождать), туалет обычный унитаз (хотя после Китая не пугают и распространенные в обеих странах «дыры в полу» - во многих случаях «дыра» куда удобней, поверьте). В комнате – кровать без белья (пригодилось свое одеялко, и надо будет еще простыней купить в Ришикеше), неровный потолок, над кроватью – вентилятор, есть еще зеркало, телевизор (не пробовала включать), окно с решеткой (предупреждали, что на мейн базаре это важно) и выбитым частично стеклом. Аскетично, в целом на сутки – пойдет. Обычно я жилище маньячно намывать начинаю, но тут всего одна ночевка. Хозяин вменяемый усач лет 35-40, надавал жизненных советов 1) никому не давать в руки паспорт – только копии 2) никому особо не распространяться, куда ты и откуда, но самому точно знать (а то привезут не туда) и 3) не связыватся ни с какими агентами и «помогалами». Ненавязчиво так расспросил про дальнейший маршрут – то ли просто для поддержания разговора, то ли им надо иностранцев все-таки регистрировать с доп. информацией (не зря же в визовом центре просят подробно маршрут описать). Сказал, что Балгалор и Майсор из моей предыдущей поездки – это не настоящая Индия, а сейчас – другое дело: Welcome to India, kingdom of love. Дели вообще иначе как перевалочный пункт не воспринимается. Забегу вперед и скажу, что страшилки про Дели и мейн базар для меня лично оказались преувеличенными. Толпы народа, куча звуков, мусор, собаки, кошки и коровки, стаи птиц и мухи, и слышимость в хостеле такая, будто все, что происходит в коридоре, делается прямо сейчас в моей комнате – все это даже в недоспатом состоянии и в жару, когда вообще состояние немного пришибленное - не напугало. Осталось послевкусие такое, что хотелось бы увидеть и узнать город лучше, чем только будучи в одном районе и его окрестностях. Может быть, на обратном пути. Неожиданный Лев Толстой на проспекте Толстого (на пути в поисках модема). . Часов в 11 (в самую жару то есть) – самое время выходить на прогулку. Я вообще очень быстро загораю, почти не сгораю, если лицом на солнце часами не лежать, но тут решила кожу поберечь и в дюти фри прикупила санскрин shizeido Anessa perfect UV sunscreen EX SPF 50+ PA +++. Ну что сказать, дорогая штука, но денег своих стоит, к тому же это даже не крем, а лосьон скорее, не жирный, впитывается быстро, Это я так, вдруг кому из чувствительных леди и джентльменов пригодится. Решено прогуляться до жд станции, с которой завтра поезд в Харидвар. Пешком, если идти в правильном направлении, минут 10 ходьбы. Ну и тут мейн базар открывается во всей красе – это несколько улиц, соединенных переулками и переулочками: тут относительно невысокие дома, куча торговцев в магазинчиках и просто на улице с лотками или просто на земле. Фрукты, сувениры, одежда, навесные замки. Коровки и буйволы, собаки и кошки. По деревьям на оконечностях райончика скачут полосатые белки (видимо, бурундуки все-таки). . . . . . . Много молодых и не очень деревьев боддхи (которое фикус религиозный) с характерными листьями, похожими на стилизованные сердечки. Почти все чем-то обмотаны или заставлены, да и вообще кругом по улица много всяких изображений, статуй божеств. . . . . . . . . Очень вот это здание понравилось. Заглядываюсь на штампики: Зверье:. . Купила 3G модем, продавец божится, что будет работать по всей Индии (но в поезде сейчас не работает). Продаются модемы irtel, idea и – внимание, гордимся – родимый российский MTS. Отечественного производителя поддержать не удалось, уговорили за idea. 5 Gb в месяц плюс сам можем обошлись в 2000 рупий. Сам модем стоит где-то 1500 рупий (30 долларов), ну и можно разное количество гигов подключать, в конце месяца станет понятно, сколько – а неистраченное все равно перенесется на следующий месяц. Пополнение баланса – на номер телефона (ну, собственно, на симку, которая вставлена в модем). Работает довольно шустро, в трафик учитывается и upload, и download. Важно! Для покупки понадобилась фотография и копия паспорта и визы, то же самое для покупки телефонного номера, так что 1) пригодились страшнейшие фотографии, которые делала для визы, и теперь их у меня больше нет и 2) понятно, что надо носить с собой несколько комплектов копий. Еще купила телефонный номер. Теперь про траты и еду. Когда не знаешь, непонятно, за что и как торговаться. То есть понятно, что торговаться надо в принципе за все – но до какого уровня, неясно. Думаю все же, что переплаты были и немалые – дальше проверю, а пока неважно. Вкусная папайа и гранаты с уличных лотков (в хостеле все мыть с мылом!), обед в какой-то местной забегаловке уже за пределами мейн базара – нан, райта и бобовая кашка (но не дал, а что-то из нута), и наконец, масала, салат и момо (тибетские паровые пельмени) на крыше в кафе Everest – шик первого дня. Вечером мейн базар преображается – тут начинает ходить больше народу- и туристов, и местных, становится сразу больше рикш (у рикш, кстати, все поделено – внешние из города на мейн базар проехать не могут, зато свои спокойно рассекают). Какие-то темные личности предлагают гашиш, другие заманивают в свои лавки и едальни. Атмосфера напомнила район Tamel в Катманду, разве что там чуть почище. Бродить интересно, но очень уж хотелось выспаться перед следующим долгим днем. . .
18.04.2012 смотреть >>Слово о слове
И хоть в нашей семье Испания выигрывает Англию уже со счетом 3:1, британский английский- остается для меня самым красивым языком))), а Катя, замечательная Катя Нигматулина, так красиво и понятно, как может только она рассказывает как быстро и легко выучить уже наконец 5000 слов)). Кстати, мои преподаватель по лексике, сравнивал язык со строением человека: так грамматика- это скелет, лексика-мышцы, фонетика-внешность, в общем ушла заниматься лингвофитнесом, а Вы пока катино "Слово о слове" почитайте. Uníverse of mieses)) Оригинал взят у nigmatulina в про слово о словах, или 8 полезных знаний о слове Книгу одну прочитала, киш не один не приготовила, зато начала с завтраками, а вот и начало 13 статей по изучению иностранных языков, в частности английского, который я преподаю уже страшно-сказать сколько лет. Будучи влюблённой в слова, с них и начнём. Кто-то однажды справедливо заметил, что конечно “ мало что можно сказать без грамматики, но БЕЗ СЛОВ нельзя сказать НИЧЕГО ". Уверена, что многие, изучающие языки, со мной согласятся, что зачастую не так сложно разобраться в грамматических структурах языка, как увеличить свой словарный запас. Давайте попробуем разобраться почему. Всё просто, грамматических структур не так уж и много, если сравнить их с количеством слов в языке. Более того, одна грамматическая структура способна на потенциально бесконечное воспроизведение новых предложений, а вот каждое слово приходиться учить отдельно. Если не знаешь, как будет по-английски “дрель", например, то придётся объяснять, что это такая штука, с помощью которой делают дырки. Уметь объяснить своими словами - это, безусловно, очень важный навык для изучающих языки, но всё-таки, объяснив это слово раз пять, поймёшь, что легче выучить одно ‘drill’. К тому же, нужно заметить, что с проблемой заучивания слов сталкиваются ученики всех уровней от beginner до advanced. На начальных уровнях сложно “настроиться на волну" изучаемого языка. Возникают проблемы с восприятием речи на слух и артикуляцией: новые звуки сложно различить в потоке речи и произнести. Сложно привыкнуть к тому факту, что каждый язык по своему разделяет континуум нашего мира. Есть объективная реальность, а есть языковая. Светлана Григорьевна Тер-Минасова, декан факультета иностранных языков и регионоведения МГУ, в своей книжке ‘Язык и межкультурная коммуникация’ пишет: ‘ Слово можно сравнить с кусочком мозаики. У разных языков эти кусочки складываются в разные картины. Эти картины будут различаться, например, своими красками: там, где русский язык заставляет своих носителей видеть два цвета: синий и голубой, англичанин видит один blue. ’ На уровнях выше, особенно Intermediate, Upper-Intermediate появляется так называемый “ эффект плато ", когда ты уже вроде многое знаешь и умеешь, но возникает ощущение, что топчешься на месте. На этих уровнях для качественного рывка нужно выучить критическую массу слов, при этом, не потеряв ко всей этой истории изучения языка интереса. То, что я так остро ощущаю со своим французским сейчас. Чтобы учить слова, прежде всего, нужно разобраться, что же это значит “знать слово" ? Помню, когда училась в университет, то мы ставили методические сказки, и был у нас там такой стишок: Знать слово - это знать его форму, значение, употребление. Каждое слово - это такая маленькая волшебная коробочка, в которой, когда её открываешь, оказывается огромное количество чудес. Знать слово - это знать… 1. как оно произносится (И даже то, что кажется, совершенно очевидным, на проверку оказывается совсем произноситься по-другому. “Почему англичане пишут Ливерпуль, а читают Манчестер?" - вопрос риторический. ) Попробуйте правильно произнести вот эти слова, а потом сверьте в словаре (многие online словари сейчас предоставляют возможность прослушать слово. Если Вы на начальном уровне, обязательно делайте это! Для начальных уровней: company, relax, Japanese, fifteen Для продвинутых: luxurious 2. как оно пишется 3. что оно значит (и здесь вспомним, что гораздо больше тех слов, у которых больше одного значения) Так слово 'mole', выученное мной после чтения Гарри Поттера значит 'родинка', 'крот', 'дамба', 'моль' и ко всему ещё и 'агента разведки, легально живущего в другой стране' 4. какие коннотации имеет (коннотация - это дополнительное, часто оценочное значение) Вот, например, “ notorious " это вроде знаменитый, но оказывается, что знаменитый какими-то плохими поступками, поэтому что-то вроде “a singer notorious for his outstanding contribution to the development of opera" будет звучать очень странно. 5. в каком стиле употребляется (есть общеупотребительная лексика, подходящая для всех сфер, есть сленг, бизнес язык, академический, жаргон). Так слово 'commence', являющееся полным синонимом слова 'begin/start' вы вряд ли услышите в разговорной речи, а вот в академической литературе сколько угодно. Англичане по Вашему вокабуляру даже судят, к какому классу вы принадлежите. Например, если Вы вместо 'Sorry? ' скажите романтичное 'Pardon me?', вас непременно занесут в средний или рабочий класс, а люди такого низшего класса даже называются одним словом 'Pardonia'. 6. как часто используется и насколько будет для вас полезным. Нет смысла учить малоупотребляемую лексику на начальных этапах обучения. Кстати, извечный вопрос студентов: сколько слов нужно знать для полного лингвистического счастья. Конечно, столько, сколько нужно именно Вам, для Ваших целей. Вот данные для General English: ! Если Вы знаете 2, 000 слов, Вы будете понимать 90% текста. Каждое десятое слово будет незнакомым. !! Если Вы знаете 3, 000 слов, Вы поймёте 96% текста, и каждое 25 слово будет Вам неизвестно. Вот здесь можно проверить сколько из 3, 000 самых употребляемых слов есть в Вашем словаре. !!! Если Вы знаете 5, 000 слов, Вы будете понимать практически 99% процентов текста, но каждое 67 слово всё же будет новым. 7. с какими другими словами дружит, то есть словосочетания (так выучив слово “mistake", грех не запомнить, что “делать ошибку" будет “make a mistake") 8. полезно и знать всё семейство слова, однокоренные слова (например, “excite, excitement, exciting, excited"), это значительно расширяет словарный запас. В следующий раз мы поговорим с Вами о том, как слова запоминать. Удачи в пополнение своего словарного запаса! а у Вас есть любимые слова в английском, французском или других иностранных языках?
06.01.2013 смотреть >>Давненько я не брал в руки шашек. . . или про дом, который прямо наш дом
Ох, и давно же я здесь не появлялась. . . Думала, вы все отсюда разбежались, однако же, нет: напротив за потора месяца появились полторы сотни новых френдов. Проходите, располагайтесь, рассказывайте о себе, давайте знакомиться и дружить. Здесь было немного пусто и негостеприимно последний месяц, но сейчас мы уладили большинство проблем, связанных с переездом, и я решительно намерена вернуться. Хотя по-прежнему, чаще и больше всяких подробностей про нас, про Лондон и про валяние - в инстаграме, там я тоже msle-caramelle. Сегодня я к вам пришла с рассказом о том, как мы тут устроились, как обжились. Вообще, надо сказать, поиск жилья в Лондоне та еще задача. Особенно в первый раз. Особенно, если английский не твой родной язык, а Лондон не твой родной город, где все особенности районов и недвижимости тебе известны. И агенты склонны приврать (а где они к этому не склонны?), и хозяева не привыкли общаться с жильцами, все вопросы через агента, пожалуйста, и предложений вроде - пруд пруди, но везде надо идти на компромисс с самим собой и отказываться от каких-то пожеланий и мечтаний. Требований и мечтаний у нас было много. Например, мы хотели дом обязательно с садом и обязательно с комнатой мне под студию, и обязательно с большой кухней. И еще - обязательно недалеко от метро и от районной хай-стрит. И чтобы пол на первом этаже - обязательно деревянный. И обязательно, чтобы до Портобелло Роуд (большая Лондонская блошка) было не больше получаса езды. И чтобы парки. . . Ну в общем, вы поняли. . . Раскатали мы губу :))). Но нам повезло, мы не имели дела с агентами напрямую, с ними общался специально обученный консультант, которого наняла контора, где работает Сережка. То есть наша задача свелась к написанию формальных и не очень требований к дому, а Ли (консультант) подбирал район и заряжал агентства на подбор подходящих вариантов. Потом он составлял расписание и за день просмотров мы успевали посмотреть 10-12 разных домов. И вот - выбрали самый лучший. Наш район называется Илинг (Ealing), Здесь много парков, школ, и семей с детьми. Что бы там ни говорили про демографические проблемы Европы, здесь это кажется бредом. Почти все мамочки, с которыми мы встречаемся возле школы, когда забираем Илью, имеют еще как минимум 1 ребенка, а иногда и двух и даже трех. То есть вот она пришла с коляской, в которой сидят двое и еще двоих - забрала из разных классов. . . Ну какие демографические проблемы? Ну да ладно пост был не об этом. Пока мы обживаемся и выбираем шторы и люстры, я хочу немного познакомить вас с нашим домом. У нас роскошный романтический адрес 64 Loveday Road (про лавдэй - без комментарием, а 64 - помните у Битлз, Will you still need me, will you still feed me, when I'm sixty four?) И дом по этому адресу совершенно соответствующий. У нас три этажа, на первом гостиная, столовая и кухня, на втором две спальни, наша и детская, и Сережин кабинет (точнее кабинетик, потому что он совсем крошечный, но все же - отдельный), а на третьем этаже - мой кабинетище, откуда я сейчас пишу. Здесь моя мастерская, откуда вообще не хочется выходить. . . В гостиной у нас есть рабочий камин. Мы уже даже купили для него решетку от искр и всякие кочерги-кочерыжки. А это полка над камином. С моими киевскими клетками и рамочкой. . . А вот этот кусочек наша столовая. Здесь тоже есть камин, но он декоративный. Сама комната такая просторная и светлая, что оказалось совршенно невозможным не изучить правила сервировки и не устраивать праздник из каждого приема пищи :))) (да-да, Паниковский, не делайте из еды культа). Каминная полка в столовой с ээмалированной вазой на которой написан адрес парижского цветочного магазина. Хотя мы эту вазу купили у нас в Илинге, в ближайшем цветочном магазине: А это зона для завтрака между кухней и столовой (на заднем плане) и - мои сонные чувырлики, один из которых должен быстро-быстро собираться в школу. Наш мимимишный чайничек. Лестница между первым и вторым этажом. Первое время она казалась такой крутой, так страшно было за козявку, которая карабкается по ней туда-сюда, но сейчас мы уже привыкли, а козявка освоила и более крутую лестницу на третий этаж. Напротив летницы - входная дверь: А вот второй этаж. Кусочки нашей спальни. Еще один декоративный камин (всех вместе их четыре). И еще - потрясающий шотландский плед из мериноса и кашемира, который превращает меня в человека недееспособного. Когда я закутываюсь в него, хочется пить чай, читать Джейн Остин - и решительно ничего больше. Когда я не завернута в плед, я могу повязать немного :)) или почитать рецепты и выбрать что бы такого нового сварить или испечь. Ну вы поняли: это моя тумбочка, в относительном даже порядке. А это вид из окна спальни (да, оно тоже без штор. И о чем мы только думаем?! :))) На самом деле мы думаем как бы сэкономить, потому что окно нестандартное, тройное, архитекторы подсказали, что называется оно эркер. Для такого окна в икее шторы не купишь. А пошив на заказ для двух таких окон вместе с установкой гардины влетит в 75000. . . Я начинаю понимать, почему хозяин дома не стал устанавливать гардины и вешать шторы :))). Под окном - раскидистая акация. О, жду лета, когда она зацветет. Детские кроватки. . . Кусочки. Потому что снимать интерьеры полтинником - не самая удобная опция, но полтинник всегда выезжает на том, что он мой любимчик ))) Кровати выбирал хозяин дома, они не наши, и я очень надеюсь одну из них заменить на двухэтажный комплекс с кроватью вверху и шкафом-столом полками внизу, а второй кровати сшить-смастерить изголовье. Если у вас есть на примете интересные варианты или вы видели крутой DIY на эту тему - я буду благодарна за любые ссылки и подсказки. Муж работает в своем кабинетике кабинете И - вид на ванную из кабинета, надо, наверное, как-то эти буковки оформить, да? Дальше - третий этаж. Но его я вам покажу попозже. Потому что мастерская это предмет особой гордости и тема для отдельного поста :))) В данный момент мы осваиваем всякие популярные здесь и совершенно новые для нас сервисы, типа еженедельной доставки фермерских овощей к твоему порогу. Если интересно, как оно здесь работает, я попозже напишу. А пока я буду рада вашим комментариям, поздравлениям и вопросам, ведь дом это такая богатая тема для обсуждения.
21.10.2013 смотреть >>Линии рук. Почти Пелевинский вудуизм с трипами на тему ритуального номера африканских аниматоров.
И опять рассказ на тему, которая именуются так: психодиагностика личности по линиям рук. И, опять тема животрепещущая, как и в прошлый раз, это криминальные повадки, которые отражаются в данном разделе физиогномики. Вот что происходит по сути: Мелькает на местном рынке музыкально-аниматорских услуг очень артистический коллектив с весьма темнокожим составом. В репертуаре у них в основном музыкальные композиции из репертуара Бони М, но вот что очень интересно, так это особенности подачи данного материала. Не слишком задерживаясь на том, что по руке предмет наших рассуждений явно принадлежит к группе риска по жульничеству (но не стоит сразу вешать ярлык - данное кармическое понятие не означает банальной трактовки этого понятия), перейдём к тому, что представляет сервис данного коллектива, который специализируется по предоставлению услуг для организации свадебных торжеств. Эти ребята не просто поют и играют, что, кстати, они делают весьма неплохо, и даже зажигательно. Гвоздь программы у них это довольно специфическое действо, очень похожее на то, что делается на некоторых бизнес-тренингах, на сходках сектантов различных концессий и даже просто на детских праздниках в ДДУ, хотя в последнем случае, как правило это сильно урезанные лайт-версии от настоящего хардкора, который представляет наш предмет исследования. Описание самого номера дать и просто и сложно. С формальной стороны всё просто: люди расставляются в круг (хоровод), в центр вводятся центральные фигуранты - обычно это жених и невеста. А фронтмен производит с ними некоторые, имеющие окраску магических, ритуальные действия. Однако автор не сможет, используя имеющий инструментарий (буквы и знаки препинания) передать психоэмоциальную окраску происходящего. А именно в ней и всё дело. И дело тут в том, что характер происходящего сильно коррелирует с вудуизмом, или настоящей чёрной мессой. В кинематографе это можно увидеть, например в мистическом фильме "Сердце Ангела", в том самом, в котором играет Микки Рурк. Разумеется, мало кто из участников догадывается до настощего характера действий. Поэтому всем очень весело, тем более, что внутрисекреторная функция в организме каждого участника данного номера включается на полную и снабжает гормонами, которые вызывают эйфорию более чем достаточно. Люди, под барабанный (кстати, очень профессиональный и ритмичный) бой, не просто расставляются вокруг центровых, но и частенько становятся на колени, с протянутыми руками в сторону центра. Кто в курсе, понимает, как это работает. Фронтмен обладает явно выраженными способностями к тому, чтобы быть духовным проповедником. Но что его заставило бросить родину и приехать в снежные края? Как заметил поэт: И что за диво?/ Издалека, Подобно сотням беглецов, / На ловлю счастья и чинов. / Заброшен к нам по воле рока, - как замечал Френк Фариан, создатель Бони М, «Реггей-рока» ))). Кстати, если кто забыл, то именно Френк Фариан, а не подобранный Френком в Германии ди-джей Бобби Фаррел, пел на композициях Бони М, или же произносил речитативом (как солист наутилуса) свои сочные фразы низким мужским голосом. Кстати, знаменитая песенка про Распутина, которая по своему содержанию представляет собой откровенную клевету на почтенного старца, сыграла с Бобби Фаррелом не очень радостную, но очень симолическую и трагическую "шутку". Роковое совпадение пришлось непосредственно на день рождения Распутина, когда на корпоративе ГазПрома, 29 января 2010 года прошло выступление группы Бони М. Разумеется песня о старце, который на самом деле был не развратником, а практически ангелом, там была обязательным номером. Так вот этой же ночью сердце падшего ангела Бобби Фаррела остановилось. плохи шуточки с такими вещами, однако. А за что герой наших рассуждений вынужден был покинуть тёплые края, можно лишь догадываться. И одна из версий (возможно ошибочная) организация ритуальных дефлораций мутные дела явно относящиеся к либидной окраске. Об этом есть очень ускользающий след в линиях, след практичкески таящий на глазах - так не стоит относиться к последнему абзацу серьёзно. Автор и сам в это не верит. Ну, если читатель дочитал до этого место - то его ждёт. . . Ra Ra Rasputin, lover of the Russian queen There was a cat that really was gone Ra Ra Rasputin, Russia's greatest love machine It was a shame how he carried on свадебный фотограф Челябинск - вот такая чисто персональная реклама, это не для читателя - это для яндекса )))
07.02.2017 смотреть >>Гора Лаошань - Laoshan (崂山), Qingdao
Гора Laoshan находится на востоке города Циндао и является одной из священных гор Китая. В интернетах сейчас можно вычитать тонны розовых соплей об этом месте, легенды, притчи и прочую лабудень. Не вижу смысла засорять свою "уютненькую" такого рода информацией. Кому надо и так накопают. На мой взгляд, в первую очередь стоит сказать, что гора Лаошань это очень красивый ландшафтный парк, именно парк. Не стану привирать описаниями какая там у-ди-ви-те-ль-на-я природа или вол-шеб-на-я энергетика. Это просто очередное далеко не лишенное красоты туристическое место. И вот об этом как стоит рассказать подробнее. Я всегда приятно удивляюсь в Китае как здесь организованы туристические места и аттракционы. Все продумано и отработано до мельчайших деталей. Китайцы стараются сделать все максимально комфортно, удобно и просто. Чтобы любой китайский "реднек", коих среди туристов подавляющее большинство, мог без проблем разобраться и не заблукать. Мне даже сложно представить какие безбашенные количества народа проходят за день по горе Лаошань. При этом вам не придется простаивать в очередях или, учитывая местность, очень много ходить пешком. Китайцы умеют наиболее эффективно организовывать огромные массы народа. Все сделано настолько удобно, что я не устаю поражаться. Даже, учитывая, что здесь местами туго с английскими указателями, заблудиться сложно, скорее невероятно. Это, пожалуй, самое сильное впечатление о горе :))) Да ладно, шучу)) Природа все-таки тоже очень красива. Могу уверенно заявить, что в Китае многие места значительно менее интересны и выразительны, чем эта гора. Здесь находится множество живописных уголков и смотровых с интересными видами. Итак, что необходимо знать о горе Лаошань. Для начала, поездка сюда займет минимум часа 4, это необходимый минимум! Я уверена, большинство потратит на нее гораздо больше. Гора Лаошань находятся в 40 км от ж/д вокзала Циндао. От вокзала же ходят автобусы к горе, они немного не доезжают и до билетных касс нужно будет еще прогуляться. Автобусы обычные, которые делают кучу остановок по маршруту. Не стану врать сколько занимает путешествие на автобусе, далеко не ближний свет. Поначалу мы было дело решили ехать на автобусе и даже пришли к вокзалу, но печально посмотрев на несколько полных автобусов, пока ожидали нужный номер, мы решили, что это будет слишком для наших привыкших к комфорту тушек. Поэтому мы взяли такси. Поездка на такси заняла около 30 минут и стоила 75 юшек. Предполагаю, что автобус будет тащиться около часа и более. Такси подвозит прямо к кассам. Кстати, обратное такси будет стоить на порядок дороже))) Таксисты отказываются ехать обратно по счетчику, поэтому о цене нужно договариваться. Мы сторговались за 100ю. Билет на гору стоит 130ю в лицо (высокий сезон) и 100ю в низкий сезон. Это не единственные билеты, которые здесь понадобятся. Отдельно нужно будет купить билеты в храм Taiqing по 20ю штука. Плюс билет на канатную дорогу для подъема в гору по 80ю (билет в обе стороны), можно взять билет только в одну сторону. Вход в храм Shangqing тоже за отдельную плату. Не помню точно сколько стоил, или 7. 50, или 8. 50. Официальный сайт 1. Приехали к кассам. От "лихих времен" здесь еще остались решетки на такси. В Пекине такого уже давно не увидишь. 2. Купили билеты и уже с билетами здесь же у касс садимся в автобус. Далее автобус везет нас непосредственно к туристическим местам вдоль побережья моря. По дороге он делает несколько остановок. 3. Первая остановка. Здесь смотровая и красивый пляж. Здесь же, еси чо, можно пешком начать свое восхождение на гору к верхней станции канатной дороги. Пеших маршрута на гору есть два. Это если не хочется тратиться на подъемник и увидеть красивые виды. 4. Пляж очень красивый 5. Посмотрели пляж и поехали дальше. Пичем автобус, который нас высадил, уже давно уехал. Но туристические автобусы здесь ходят с периодичностью в несколько минут. Поэтому мы можем гулять сколько влезет, а как только решили ехать дальше, садимся на первый же автобус. 6. Следующая остановка возле храма Taiqing. Здесь тоже можно спуститься к морю. 7 8. Арка к храму 9. О храме я напишу отдельный пост. На территории храма создан очень красивый ландшафтный парк. Чтобы попасть на канатную дорогу, нужно выйти из храма и снова сесть на те же автобусы. Следующая остановка будет у нижней станции канатки. Там же начинается второй пеший маршрут. Можно пешком подниматься на вершину отсюда. 10 11. Пропускной пункт в кабинки канатки 12 13 14. Поехали 15. Путь занимает где-то около 10 минут 16 17 18 19 20. На выходе с канатной дороги нас сразу встречают - тадам! - шалманы с жоревом. Ведь если китайцу не поставить через каждые писят метров пункт раздачи жорева, то он не дойдет, пропадет, умрет с голоду. 21. Это я еще не упомянула, что на каждой остановке автобусов тоже есть питание на любой вкус и цвет. 22. Пробились через настойчивое предложение отобедать и выходим на смотровую площадочку. Собственно здесь делать совершенно нечего, только кушать и покупать сувениры. Еще отсюда можно подняться к пещере, в которую мы не пошли. У меня после филиппин полное отторжение всего, что связано с пещерами ))) Можно спуститься пешком вдоль канатной дороги или пойти пешком к самой первой остановке внизу, так мы и сделали. 23 24. Дорога вниз 25 26 27. Это мы спустились до храма Shangqing (上清宮) - Temple of Great Purity. Храм основан во времена династии Сун и перестроен во время династии Юань. 28 29 30 31 32. Еще ниже по маршруту находится водопад Longtan (龙潭瀑) 33 34. От водопада течет небольшая речка. 35 36. На этой речке сделана плотина и водохранилище 37 38 39 40 41. Собственно конец маршрута совсем близко. 42. Едем обратно все на тех же автобусах. Дорога вдоль моря 43. Мы на обратном пути выходили на еще одной остановке посмотреть красивый пляж. 44. Здесь, кстати, вдоль дороги к кассам есть много миниотелей, ресторашек. Насколько я знаю, можно покупать билеты на пару дней и селиться прямо у подножия горы. 45 Напоследок интересный факт. За весь день на горе видели всего одного иностранца. Видать не очень популярное место среди лаоваев :)) табличек на английском то нет.
29.10.2013 смотреть >>365 Makeup Topics — 22. Походная косметичка
На прошлой неделе я ездила, так сказать, в отпуск, и брала с собой, естественно, косметичку. И вот я такая смотрела на нее в поездке, а там все штуки красивенькие и любимые, и решила про нее рассказать. Вообще, в разные поездки я беру разного размера косметички, у меня это очень сильно зависит от того, еду ли на машине или лечу самолетом, если лечу, то какой авиакомпанией и буду ли сдавать чемодан в багаж. Очень для меня важный момент – кто понесет мой чемодан, если сама, то постараюсь выкинуть из косметички все потенциально ненужное, если мужчина, то могу положить, наоборот, все потенциально нужное… хотя в последнее время своего мужчину тоже стараюсь беречь, дело к старости, мне надо, чтобы он у меня был здоровым стариком, он мне еще надолго нужен :) Ну вот. В этот раз хоть я сначала ехала на машине, но потом мне надо было лететь «Райнейром», что значит скромных размеров чемодан и не сдавать в багаж, иначе дешевые билеты становятся дорогими, а это не спортивно. Итак, вот что было в косметичке на этот раз (для вас это будет такой квест – найти все циферки и пройти по всем ссылкам :)): 1. Пробники кремиков Clarins. Ничего особо про них сказать не могу, кремики и кремики в удобной маленькой упаковке. Нет, они мне нравятся, конечно, но это просто случайность, что в этот раз мне выдали кучку пробников Clarins, могли быть любые другие какие-то, время, когда я фанатела от конкретных брендов и баночек давно прошло. В наше время кремики и сыворотки шикарно делают все марки, всей жизни не хватит попробовать и выбрать, какое средство лучше, это просто лотерея… 2. Желтоватый корректор Bobby Brown Creamy Concealer, я про него писала здесь, он идет и на синяки под глазами, и на пигментные пятнышки, и как база для теней, и если надо закрыть покраснения на лице, не прибегая к плотному покрытию тональником. 3. BB-крем Pupa. Как обычно это бывает – мазюкнула в магазине из пробника просто со скуки, ничего не ища, и не на что не рассчитывая, а оказалась очень прикольная вещица! Проблема BB-кремов, как и прочих тоналок, тоже общее место – оттенки. Я взяла себе светлый (их всего два), он был очень мне хорош на слегка загорелом лице, но к весне кожа побелела и теперь он темноват. Т. е. в чистом виде он не подойдет обладательницам очень светлой кожи, коих среди моих даже, например, клиенток и учениц процентов 80… Но его можно не дотягивать до контура лица (до границы с шеей) и сверху можно припудрить светлой, практически белой пудрой (такой как MAC Mineralize Skinfinish Natural Light ) и тогда покрытие становится идеальным. Хотя этот бибишник на силиконовой основе и, на самом деле, не особо нуждается в припудривании, т. к. имеет матовый финиш, практически не блестит после нанесения. В общем, мне очень нравится, как он выглядит и ведет себя на МОЕЙ коже (не выглядит никак, т. е. незаметен, насколько это вообще возможно для тональника, и не течет, не скатывается, не крошится в течение дня). Почему выделила, что на моей коже – тональники субстанция очень индивидуальная и сколько я работаю с макияжем, это всегда самый непредсказуемый и стремный момент, с самыми проверенными средствами на другой коже может происходить что угодно, т. е. сколько людей, столько реакций и ничего с этим не сделаешь. Просто имейте это в виду, когда кто-то рассказывает вам, какой он/она использует ахрененно прекрасный тональник, к вам это может оказаться не имеет никакого отношения, только метод проб и ошибок даст в этой области приемлемый результат в каждом конкретном случае. 4. Пудра Pupa Luminys Backed Powder, про нее тоже говорилось здесь. Взяла ее, потому что большую часть времени планировала обходиться без тональника, для этого она отлично подходит, если наносить ее кистью MAC. Но поверх тонального она тяжеловата, хотя легкий слой, нанесенный той же кистью с двойным ворсом, в принципе, не ужасно. Я обычно припудриваюсь поверх тонального вот такой пудрой, но тут мне надо было одним выстрелом убить как-то двух зайцев, поэтому такой выбор, хотя коробка, конечно, у Пупы не самого эргономичного формата :( 5. Бронзер Becca Mineral Bronzing Powder. Я его использовала вместо румян и вместо теней на этот раз. Becca это очень крутая марка, у них много прекрасных продуктов, в частности, у них очень грамотная по цветам и текстурам линейка тональников. Ну а бронзер я этот у них особо люблю, это очень правильный бронзер, в нем нет рыжего оттенка, он замешан на сереньком и поэтому на щеках выглядит не так будто по морде приложили кирпичом (очень распространенная фигня с бронзерами), а как естественная чуть загорелость. 6. Это, вообще, кисть для бронзера Bobby Brown, но я ее использую для всего – и для пудры, и для бронзера, и для румян. Она очень мягкая и у нее не длинная ручка, соответственно, она может помещаться в косметичке. Форма ворса у нее не то чтобы легкая в использовании, гораздо удобнее в целом наносить все эти средства круглой кистью, подобной этой или этой, или этой, но так уж вышло, что мне полюбилась эта чуднАя кисть для бронзера, у меня есть планы заменить ее на кое-что другое, но пока живем с ней, тем более она пока ни в чем не провинилась и все такая же мягкая и тактильно безупречная :) 7. Кисть с двойным ворсом 159 MAC Duo Fibre Face Brush, я подробно писала про нее здесь, это, по-прежнему, самая незаменимая и прекрасная кисть! 8. Кисть для растушевки теней с мягким натуральным ворсом Zoeva 228. У Zoeva отличные кисти, дополнительно в них хорошо, что укороченные ручки позволяют спокойно сунуть их в любую косметичку, при этом ручки не настолько короткие, как у дорожных кистей, т. е. они одновременно профессионально выглядят и вполне утилитарны. Кстати, косметичка тоже Zoeva, в ней приехал набор кистей, и она очень приятно выглядит, я ее приспособила под поездки и таскать с собой в спортклуб, т. к. кожа хорошо защищает содержимое он непредвиденных эксцессов, типа сырости от мокрого купальника. Впрочем, косметичек у меня много и мне нравится их менять. Да, ну а кистью этой я наносила и растушевывала бронзер в складке века. 9. Запеченные тени Essense с легким блеском из коллекции Me & My Ice Cream. На месте этих теней могли быть абсолютно какие угодно другие, я часто делаю мейкап, подобный этому -- со светлыми, слегка блестящими веками, таких теней косметическая промышленность выпускает тонну и все они примерно одинаковые. Это хорошего качества тени очень милого мятного оттенка, но то, что у Essense по-настоящему привлекательно – эта дешевая молодежная марка постоянно играет с покупателем, заманивая его разными лимитированными коллекциями, в каждой из которых есть что-то, заслуживающее внимания. Вот лично меня подкупают их продукты своей ненапряжностью и позитивным видом. Самое оно для молодых девчонок, у которых не очень густо с деньгами, но пользоваться хочется все равно чем-то нормальным, у Essense все продукты вполне современные и технологичные (только помаду я не тестила). 10. Коротко -- расчесочка для бровей и ресниц, здесь не о чем разливаться, подобная должна быть у всех, писала об этом здесь. 11. Подводка-фломастер для бровей Esprique Liquid Eyebrow GY002. Это лучшая вещь для бровей, что я знаю на сегодняшний день! Азиатский бренд, продается по всей Азии, у нас я его не видела (как, на самом деле, и целой кучи разных других современных марок, в России все очень плохо с актуальной косметикой, очень консервативно и неповоротливо, несмотря на огромное количество интересующихся косметикой женщин). Вощим, надо искать -- я свою подводку покупала здесь. Важно – и брюнетки, и блондинки должны брать для себя именно GY002, это практически серый цвет естественных бровей, наносить с легким нажимом, если давить посильнее, будет более темный тон. Рыжие девушки с рыжеватыми бровями могут взять BR300. Для кого существует третий оттенок, не имею представления, наверное, собственно, для азиатов, которые любят выкрасить брови в коричневый цвет. Про другую косметику марки Esprique ничего не знаю, не думаю, что в декоративке там существует какой-то прорыв (кроме этого средства для бровей), мне кажется, самое привлекательное в марке в целом – экзотичность и труднодоступность :) 12. Кажется, все-таки исчезнувший с лица Земли гель для бровей Pupa. Что-то в последний раз я его не смогла купить даже в месте, где он всегда был. Но может просто не повезло. В общем, я про него писала много раз, он прекрасно фиксирует волоски и существует (существовал?) в трех осмысленных цветах, в этот раз я с собой брала прозрачный. 13. Тушь Trish McEvoy High Volume Mascara. Много о ней разговоров в интернете, так что вы все знаете, что это :) Мое мнение — идеальная незаменимая вещь именно для поездок! Смывается теплой водой, не надо таскать с собой смывку. Сексуальнейшая упаковка, по упаковке я бы дала ей безоговорочно первое место, по крайней мере, в моем собственном эстетическом ранге. Качество туши, кисточка, как наносится — все хорошо (хотя на разных ресницах, безусловно, будут нюансы), но для меня главное именно возможность смывать ее без дополнительного гимора и внешняя красота, приятно, знаете ли, где-нить на чужбине начать утро с чего-нибудь безупречно красивого, как-то задает тон :) Носится она тоже отлично — не крошится и глаза не устают. В общем, абсолютно заслуженная всенародная слава. 14. Это блеск MAC Cremesheen Glass оттенок Japanese Rose, это, кажется, из какой-то относительно древней лимитированной коллекции. Я очень люблю такие холодные оттенки и люблю эту серию блесков MAC, я не раз их упоминала. 15. Блеск для губ Butter London оттенок Teddy Girl. Это тоже штуковина из февральского привоза и я про-осто влюблена в него! Как только я намазала его на губы, тут же кинулась на сайт, желая немедленно заказать еще и еще разных цветов, потом опомнилась и сейчас сижу тихонько, закажу, конечно, но без горячки уже :) Блеск офигительный и не похожий ни на какой другой – я, правда, думала, оттенок будет холоднее, но и этот достаточно холодный розовый. До трясучки сексуальная липкая текстура, наркотический аромат, блеск очень долго остается на губах и несмотря на то, что он реально светлый губы не выглядят как с дискотеки восьмидесятых, если вы понимаете, что я имею в виду :) Тонкие губы, как у меня вообще невозможно прилично накрасить светлой помадой, я думала, что буду использовать его в работе на других людях, но попробовала и поняла, что он будет мой лично. Правда, на одной съемке мы его, все-таки, тоже использовали. 16. Это цветной бальзам для губ Clarins Instant Light, я его купила в дьютифри на обратном пути, и это одна из вещей, которые очень имеет смысл покупать в дьютиках. Т. е. если вы бродите по магазину с желанием что-то купить, но не знаете, что, и зачем оно вам, то вместо какого-нить бессмысленного тревел-набора Ланком или Эсте Лаудер с микроскопическими тенями и помадой вперемешку под одной крышкой, лучше купить полновесный тюбик бальзама для губ, он точно лишним не будет (этот продавался в упаковке из двух штук разных оттенков, один можно кому-нить подарить, и это тоже сувенир, за который не стыдно). Он очень классный, вкусно пахнет, хорошо держится на губах, цвет бальзама на губах практически не заметен, зато позитивнейший нежный цвет тюбика радует каждый раз, когда его достаешь из сумочки. 17 и 18. Помады Lipstick Queen Hello Sailor и Medieval соответственно. Они обе у меня недавно, но синенькую я обычно таскаю в сумочке и видите, как она уже сточилась, она очень клёвая :) На самом деле, она не синяя, на губах она дает такой ягодный оттенок, в зависимости от естественного цвета губ более или менее сочный. Можно подкраситься на бегу, не глядя в зеркало, поэтому это идеальный обитатель сумочки. Красная помада тоже очень красивая, очень ироничная и секси. Она где-то такая, как на картине Лукаса Кранаха Старшего, вообще, у меня ассоциации именно с его живописью (цветопередаче картинок из интернета, конечно, верить нельзя, но внутри себя я помню этот цвет). Ну, в Венеции я накрасила губы этой помадой только раз, когда ходила на концерт камерного оркестра в церкви. 19. А это колечко, которое я себе купила на острове Мурано :) Очень мне нравится, но пока живет в косметичке, ему хорошо на фоне моря, а не в мрачной Москве…
04.04.2014 смотреть >>О прошедшем мастер-классе по свадебной фотографии во дворце Турандот
Этот мастер-класс для нас юбилейный :) вот уже год мы регулярно проводим обучение, делимся опытом и знаниями. Каждый мастер-класс мы стараемся сделать особенным, не похожим на другие. И этот мастер-класс не исключение, тем более - у нас юбилей! Главной изюминкой этого мастер-класса была съемка выездной регистрации в самом красивом ресторане Москвы - Турандот. Кто такой лидер? Есть много определений, но только одно, по нашему глубокому убеждению, является правильным. Лидер - это человек, рядом с которым другие выигрывают. Вселенная всегда предлагает руку помощи и люди, смотрящие в одном направлении находят друг друга в этом мире. Когда-то мы повстречали выдающуюся пару - Александра Синютина и его супругу Юлю. Выдающуюся тем, что Саша с Юлей притворяют в жизнь простой принцип - "лидер - это человек, рядом с которым другие выигрывают". Кажется, наше знакомство было вчера, а столько событий и переживаний нас всех связывают. И я безмерно рад, что теперь мы одна команда и нас уже более тридцати, таких же открытых, энергичных, веселых и настоящих людей, творящих на свершение одной цели. Теперь мастер-классы мы организуем совместно со Школой праздников "Свадебные секреты", которая является частью группы кампаний Eventail и это чертовски здорово, потому, что теперь обучение организует не два человека, а целая команда. Без этого мы бы не смогли сделать то, что увидели наши ученики на второй день обучения! :) А теперь о том как это было :) Гостем на первом дне стал Александр Синютин - один из самых успешных лидеров свадебного рынка, режиссер-постановщик свадебных торжеств класса premium, бизнес-тренер. Саша читает собственные мастер-классы по продажам (стоит отметить, что я получил возможность поднять свои гонорары именно благодаря Сашиной методике продаж) и было логично пригласить его на мастер-класс прочитать тематический блок. Занятия у Саши всегда проходят в непринужденной и веселой атмосфере :) Как я уже говорил - без команды этого workshop-а не было бы в том виде, в каком он прошел. Работы по организации было невероятно много и реализовать это вдвоем не возможно. Дело в том, что изюминкой этого мастер-класса стал workshop в самом красивом ресторане Москвы - дворце Турандот и первой частью workshop-а была съемка выездной регистрации. А какая регистрация без гостей? :) Для этого были приглашены модели, которые прошли кастинг. Нужно было согласовать процесс с администрацией Турандота, обзвонить моделей, подготовить модель релизы и комплементы, организовать флористику, звук, регистратора, конферансье, координацию, привоз аппаратуры и кучу других важных дел без которых не возможно было бы увидеть идеально подготовленную, организованную и проведенную выездную регистрацию. Повторюсь - без команды никак :) Снималось в три дубля. На первом проходе я попросил учеников подняться на второй этаж специально для того, чтобы ребята увидели, услышали и прочуствовали правильную выездную регистрацию, когда каждый гость в зале чувствует, что регистратор обращается именно к нему, когда по спине бегают мурашки и на глаза наворачиваются слезы счастья. И это действительно так :) Большое спасибо Ире Серпуховитиной за съемку backstage-а, которую вы можете видеть ниже. Валера, большое тебе спасибо за backstage. Без твоих с Ирой фотографий сложно было бы передать атмосферу :) После окончания выездной регистрации сделали перерыв, в котором меня атаковали гости :) После обеда состоялся второй workshop, который проходил около Римско-католического прихода Непрочного Зачатия Пресвятой Девы Марии на улице Малая Грузинская. Главными героями съемки были Айрат и Аня Радченко. Знаю, что Ане очень нравятся депрессивно-сюрреалистические сюжеты, но кроме них хотелось запечатлеть настоящую Аню, настоящие чувства к Айрату. Это было не просто, хотя бы потому, что на улице было около нуля градусов, а свое пальто я оставил дома (как-то еще голова на зимнее время не перешла :))) Уже дома, делая цветокоррекцию, осознал, что вся съемка около храма лучше выглядит в черно белом варианте. Третий и четвертый дни занятий. Больше ментальной информации, но ее отлично разбавляют просмотры работ учеников. Хочется еще раз сказать, что оценивать фотографии нужно прежде всего по тому ЧТО доносит снимок, а уже потом релакс тела, свет, резкость, горизонт и т. д. Смотрите в корень! :) Стоит отметить, на каждый мастер-класс к нам на обучение приезжают фотографы из все более и более далеких городов и даже стран. Это свидетельствует о раскрепощении кругозора, об осознании, что сегодня расстояния не помеха - Самара, Калуга, Железногорск, Тамбов, Тверь и даже Германия. Нет ничего, что не мог бы достичь человек при большом желании! Этот мастер-класс для нас юбилейный :) вот уже год мы регулярно проводим обучение, делимся опытом и знаниями. Каждый мастер-класс мы стараемся сделать особенным, не похожим на другие. И этот мастер-класс не исключение, тем более - у нас юбилей! Главной изюминкой этого мастер-класса была съемка выездной регистрации в самом красивом ресторане Москвы - Турандот. Кто такой лидер? Есть много определений, но только одно, по нашему глубокому убеждению, является правильным. Лидер - это человек, рядом с которым другие выигрывают. Вселенная всегда предлагает руку помощи и люди, смотрящие в одном направлении находят друг друга в этом мире. Когда-то мы повстречали выдающуюся пару - Александра Синютина и его супругу Юлю. Выдающуюся тем, что Саша с Юлей притворяют в жизнь простой принцип - "лидер - это человек, рядом с которым другие выигрывают". Кажется, наше знакомство было вчера, а столько событий и переживаний нас всех связывают. И я безмерно рад, что теперь мы одна команда и нас уже более тридцати, таких же открытых, энергичных, веселых и настоящих людей, творящих на свершение одной цели. Теперь мастер-классы мы организуем совместно со Школой праздников "Свадебные секреты", которая является частью группы кампаний Eventail и это чертовски здорово, потому, что теперь обучение организует не два человека, а целая команда. Без этого мы бы не смогли сделать то, что увидели наши ученики на второй день обучения! :) А теперь о том как это было :) Гостем на первом дне стал Александр Синютин - один из самых успешных лидеров свадебного рынка, режиссер-постановщик свадебных торжеств класса premium, бизнес-тренер. Саша читает собственные мастер-классы по продажам (стоит отметить, что я получил возможность поднять свои гонорары именно благодаря Сашиной методике продаж) и было логично пригласить его на мастер-класс прочитать тематический блок. Занятия у Саши всегда проходят в непринужденной и веселой атмосфере :) Как я уже говорил - без команды этого workshop-а не было бы в том виде, в каком он прошел. Работы по организации было невероятно много и реализовать это вдвоем не возможно. Дело в том, что изюминкой этого мастер-класса стал workshop в самом красивом ресторане Москвы - дворце Турандот и первой частью workshop-а была съемка выездной регистрации. А какая регистрация без гостей? :) Для этого были приглашены модели, которые прошли кастинг. Нужно было согласовать процесс с администрацией Турандота, обзвонить моделей, подготовить модель релизы и комплементы, организовать флористику, звук, регистратора, конферансье, координацию, привоз аппаратуры и кучу других важных дел без которых не возможно было бы увидеть идеально подготовленную, организованную и проведенную выездную регистрацию. Повторюсь - без команды никак :) Снималось в три дубля. На первом проходе я попросил учеников подняться на второй этаж специально для того, чтобы ребята увидели, услышали и прочуствовали правильную выездную регистрацию, когда каждый гость в зале чувствует, что регистратор обращается именно к нему, когда по спине бегают мурашки и на глаза наворачиваются слезы счастья. И это действительно так :) Большое спасибо Ире Серпуховитиной за съемку backstage-а, которую вы можете видеть ниже. Валера, большое тебе спасибо за backstage. Без твоих с Ирой фотографий сложно было бы передать атмосферу :) После окончания выездной регистрации сделали перерыв, в котором меня атаковали гости :) После обеда состоялся второй workshop, который проходил около Римско-католического прихода Непрочного Зачатия Пресвятой Девы Марии на улице Малая Грузинская. Главными героями съемки были Айрат и Аня Радченко. Знаю, что Ане очень нравятся депрессивно-сюрреалистические сюжеты, но кроме них хотелось запечатлеть настоящую Аню, настоящие чувства к Айрату. Это было не просто, хотя бы потому, что на улице было около нуля градусов, а свое пальто я оставил дома (как-то еще голова на зимнее время не перешла :))) Уже дома, делая цветокоррекцию, осознал, что вся съемка около храма лучше выглядит в черно белом варианте. Третий и четвертый дни занятий. Больше ментальной информации, но ее отлично разбавляют просмотры работ учеников. Хочется еще раз сказать, что оценивать фотографии нужно прежде всего по тому ЧТО доносит снимок, а уже потом релакс тела, свет, резкость, горизонт и т. д. Смотрите в корень! :) Стоит отметить, на каждый мастер-класс к нам на обучение приезжают фотографы из все более и более далеких городов и даже стран. Это свидетельствует о раскрепощении кругозора, об осознании, что сегодня расстояния не помеха - Самара, Калуга, Железногорск, Тамбов, Тверь и даже Германия. Нет ничего, что не мог бы достичь человек при большом желании!
14.11.2011 смотреть >>История создания одного свадебного платья. Самара
Девушки, поздравляю вас с наступлением весны! А я готова показать вам мою первую весеннюю невесту Елену. И рассказать-показать немного о том, как происходил процесс работы над платьем. Для Елены я делала корсетное платье трансформер: 1. корсетное платье-футляр на металлических косточках (облегченный вариант, о нем ниже), 2. юбка с асимметричным верхом и свободной драпировкой с левой стороны. Пока на красивых и нежных фотографиях не видно изящную струящуюся юбку, я покажу на своих домашних фото. Кстати, фотограф очень милая и тонко-чувствующая профессионал Олеся Прибыльская! ( http://vk. com/olesya. pribylskaya. photo ) Спасибо ей отдельное за фото! :) Итак, Елена обратилась ко мне с просьбой продумать свадебный образ, который бы включал в себя корсет. Не имитацию, а именно настоящий жесткий свадебный корсет. В корсете ее привлекали линии и возможность формировать силуэт. Я отношусь к таким специалистам, которые выслушав пожелания, дают свои рекомендации основываясь на анализе фигуры, типа телосложения, цвета кожи. Еще за чашечкой чая или кофе мы говорим о всей задумке свадьбы - как она будет проходить, где, в каком стиле будет свадьба, кто будет заниматься оформлением, какие цветы будет использовать флорист и о многом другом. Это помогает мне понять личность, индивидуальные предпочтения моей собеседницы. Еще один важный и значительный момент. Елена, на первой встрече обронила, что свадебное платье на заказ это очень здорово по многим причинам, но она боится, что возможно не будет соответствовать ее ожиданиям и созданному мной эскизу. Я привела несколько теоретических и практических доводов и примеров. Наш итог - это ее платье :) А платье, по ее восторженным словам, именно такое, каким она его себе представляла! (о достоинствах и мифах свадебный платьев на заказ, расскажу подробно в следующем посте). Невеста привела несколько примеров платьев Анжелины Джоли, рассказала что ей в них нравится и почему, чего бы хотелось избежать. Цвет платья сразу было решено делать не белым (во многом это основывается на цвете кожи). На этом наша первая встреча закончилась. Чтобы все хорошенько обдумать, я, как правило, беру тайм-аут дня 2-3. За это время у меня созревает полноценный образ невесты, я делаю наброски 6-7 вариантов платья. И мы снова либо встречаемся с невестой, либо обсуждаем детали по эл. почте. В итоге, Елена выбрала два эскиза, из которых я создала один - то самое платье-эскиз, по которому будет идти вся работа. Следующим этапом после утверждения эскиза идет подбор материалов - ткани, фурнитуры, декоративных элементов. Как правило, когда цвет платья невероятно важен в плане подбора оттенка, за покупкой мы ездим вместе! Смотрим ткани, примеряем, закладываем. . . словом тестируем все, что нравится и выбираем лучшее из лучшего! В 50% случаев готовое изделие не может соответствовать на 100% нарисованному эскизу. Это вызвано тем, что к примеру, в предполагаемом платье на алифе нарисована драпировка тонкой гибкой тканью, коей в магазинах просто не нашлось - ни по составу ткани, ни по цвету. А то что имелось в наличии не подходило для работы. Я очень критично отношусь к таким деталям. И если я вижу, что ни одна ткань не подходит под заданный эскиз, я предлагаю модифицировать эскиз. Как показывает практика - это всегда лучше, чем слепо следовать эскизу! Когда шопинг за тканями закончен (обычно это занимает около 3-х часов в Самаре), вместе приятно выпить чашечку вкусного кофе с нежным круасаном :) На этом этапе невеста свободна до примерки! И. . . начинается мое техническое колдовство! Пока ткань готовится к раскрою, я делаю технический эскиз - это помогает четко видеть из чего будет состоять комплект, какие детали будут необходимы, какая технологическая цепочка должна быть. Конечно, не всегда удается заранее предугадать подводные камни. Это относится к случаям, когда эскиз какого то конкретного платья еще не отшивался. Как было с этим свадебным платьем. Некоторое время у меня заняло размышление над тем, как именно крепить юбку, чтобы ее можно было снять/одеть. Откровенно признаться, я люблю сложные платья - всегда интересно продумывать технические детали, процесс и пр. Основные материалы в работе: руки :) основная ткань платья шелковый атлас (Италия), ткань юбки - шелковый креп (Япония), французское кружево (Франция), подкладочная ткань из натурального шелка (Италия). Доп. материалы: материалы для дублирования корсетного платья (Германия), нитки (к выбору ниток я подхожу очень ответственно, это нитки только самого лучшего качества) Guterman и/или Madeira (Германия), металлическая фурнитура - люверсы из нержавеющей стали Prym (Германия), спиральные корсетные кости (Германия/Великобритания), кулиски для костей - шелковая органза, атласная лента для шнуровки, косая бейка для обработки краев корсетного платья, металлические крючки 30 пар. Оборудование: швейная машина Pfaff (Германия), стачивающе-обметочная машина Juki (Япония), утюг Bosh, пресс-нож для установки люверсов Prym (Германия), манекен (Великобритания), швейные иглы/булавки (Япония, Германия). Перед началом работы с тканью, я провожу ВТО для предотвращения деформации и усадки в готовом изделии. Это касается почти всех тканей. 1. Создается базовая конструкция на бумаге (для каждого клиента я готовлю отдельные лекала). Я не работаю с готовыми лекалами, т. к. невозможно предугадать какая осанка будет, к примеру, у следующей клиентки, а это очень важно в работе с плотно облегающими изделиями. 2. Из ткани выкраивается базовая конструкция, макет для первой примерки. 3. Макет на спинке имеет шнуровку. Ткань макета - очень плотный хлопок, в кулисках - металлические кости. Невозможно проводить примерку даже пробника без костей! Деталь: пробник я всегда отшиваю для клиентов, с которыми работаю впервые. И иногда для постоянных клиентов, если в промежутки нашей работы они меняют свои объемы. На примерке я рисую на макете положение рельефных линий, уточняю высоту костей по верхней части, точки упора в нижней части, предварительность формируется линия верха. Рисую дополнительные конструктивно-декоративные линии. Важно: на макете обязательно должны присутствовать контрольные метки всех вертикалей - грудь-талия-бедра. Линия талии для корсетной группы должна быть зафиксирована сантюром, или эластичной тесьмой (обязательно). Уточняется свобода облегания. 4. Когда все изменения и уточнения перенесены на лекала, лекала в свою очередь перерисовываются. Приступаю непосредственно к работе с основной тканью. 5. Прежде всего ткань, прошедшая ВТО, для корсетного платья дублируется! Я делала платье по технологии корсета, поэтому наше платье - это (грубо выражаясь) длинный корсет. 6. Непосредственно раскрой. Все детали лекал я раскладываю, закалываю булавками, делаю припуск (1, 2-1, 5 см). 7. После раскроя все детали еще раз проходят ВТО. 8. Сборка, стачивание деталей отдельно полочки, отдельно спинки. 9. ВТО всех стачаных узлов. Швы сначала приутюживаются, затем одна из сторон припуска подрезается и заутюживается. Средний шов спинки - разютюживается. 10. По всем шва размечаются кулиски. Присрачиваются с изнаночной стороны. Далее обязательно ВТО. Края кулисок не должны топорщиться, перегибаться, иметь заломы и пр. Неаккуратность в работе может привести к тому, что дефект будет заметен с лицевой стороны. Настрачивание с лицевой стороны кулиски я делаю всегда самыми точными нитками - стараюсь подобрать один в один. Если ткань матовая - то и нити матовые, если атласные - то и нити выбираю соответствующие. Для соединительных швов классическая нить для стачивания (не для вышивки). 11. Практический навык: мне удобнее кулиски делать в такой последовательности. Если полочка не имеет среднего шва, то после операции 7 сначала настрочить кулиски на центральную часть полочки. Далее части полочки собирать парами. И далее настрачивать кулиски по очереди. Это удобнее тем, что вы меньше тревожить ткань в процессе. А ткань для свадебных платьев особо привередлива. 12. Макетирование. Одна из самых интересных частей моей работы. Я часто задумываюсь над тем, какая же часть моей деятельности приносит мне наибольшее удовольствие. . . И знаете, я не смогла ответить себе на этот вопрос. Мне нравится все! От встречи с самыми восхитительными клиентками (а мне только и везет на таких), выбора материалов, придумывания образов под личность, наброски, подбора наиболее оптимальных видов обработки, до воплощения готового изделия и работы над ним. Пожалуй сама скучная для меня часть - это раскрой. . . Здесь важна точность и внимательность (это для меня). Возможно, если внести чуточку творчества в процесс раскроя, например кроить зигзагообразными ножницами - будет веселее. . Хотя не думаю :) Итак, полочку накалываю на манекен, и начинаю накладывать сначала кружевную часть на платье в соответствии с эскизом и макетом первой примерки. На макетировании у меня получилось так, что я предложила отказаться от драпировки кружева: я посчитала это кощунством - закладывать в складки красивый флористический рисунок тончайшего французского кружева! Макетирование складок юбки. Полотно ткани я накладываю манекен и закалываю булавками в свободном виде так, как мне видится, так как задано на эскизе. Я стараюсь максимально придерживаться эскиза. Первоначальный эскиз и технический рисунок у меня всегда в работе перед глазами. На них же я делаю все пометки относительно глубин и величин. Конструкцию юбку строю отдельно, на нее же переношу количество и глубину складок. Этот процесс я снимать не стала. 13. Крепление кружева. Очень тонкая работа. Важно кружево на макетировании крепить очень аккуратно, чтобы булавка не оставляла следы, на ткани не оставались следы от пальцев, не было зацепок и затяжек. Часто во время деликатных операций я одеваю шелковые перчатки. Кружево я пришиваю вышивая его :) Я не закрепляю кружево машинной строчкой и не приклеиваю его - это издевательство и непрофессионализм! 14. Кружевной фестон по краю я срезаю очень аккуратно самыми острыми ножницами. 15. Обработка планки корсетного платья под шнуровку. После того, как кружево закреплено на полочке и спинке, пора устанавливать люверсы. Прежде чем приступить, необходимо обработать планку под люверсы, т. е. стачать средний шов спинки до отметки шнуровки, пристрочить изнаночную часть-обтачку спинки. Провести ВТО. Настрочить кулиски на планке, сделать закрепку внизу планки. 16. Люверсы. Разметить, установить. 15. Полочку и спинку платья (с обработанной планкой под шнуровку) стачиваю на машине самым крупным стежком для примерки. ВТО. Приутюживаю припуск, подрезаю одну сторону, заутюживаю. Настрачиваю кулиску. 16. Пришить петли (для фиксации юбки). 16. Пришить нижнюю часть кружева с фестонами. Так же крепится-вышивается вручную. Обязательно нужно следить, чтобы места крепления не попадали в кулиски. 17. Установить необходимое число спиральных костей. 16. Примерка. Вторая или, последняя. Уточняется посадка, комфортность, длинна юбки. Очень многие невесты перед свадьбой худеют. На моей практике был один лишь раз, когда невеста к своему торжеству сохранила свои объемы :) Это свадебное платье на второй примерке мы ушивали :) Более я не фотографировала процесс, т. к. оставшиеся операции были весьма простые. 17. Раскрой подкладки платья, стачивание деталей подкладки. ВТО. 18. Притачивание подкладки к платью. ВТО узлов. 19. Осноравливание линии верха и низа. Обработка краев косой бейкой. Вместе с этой операцией я пришиваю петли. 20. Окончательное ВТО. Платье готово :) 21. Юбка. Боковые швы юбки стачать, ВТО, обработать на обметочной машине швы срезов. ВТО. 22. Закрепить вручную складки на юбки согласно эскизу. Мы дополнительно ввели складки на правой стороне с небольшим шлейфом для удобства. Без них юбка получалась очень красивой, почти скульптурной! Но в ней можно было только стоять :) А чтобы невеста могла передвигаться, нужна была дополнительная ширина по низу. Как вышло с новым элементом мне очень нравится! Юбка получилась в духе ретро! 23. Обработка верха юбки репсовой лентой. Репсовой лентой обработан верх юбки с целью предотвращения края от растяжения. К ленте закреплены крючки. 24. Окончательное ВТО юбки. Итоговый телефонный вид свадебного платья :) И конечно же - профессиональные фотографии в свадебном платье!
13.03.2013 смотреть >>История создания одного свадебного платья. Самара
Девушки, поздравляю вас с наступлением весны! А я готова показать вам мою первую весеннюю невесту Елену. И рассказать-показать немного о том, как происходил процесс работы над платьем. Для Елены я делала корсетное платье трансформер: 1. корсетное платье-футляр на металлических косточках (облегченный вариант, о нем ниже), 2. юбка с асимметричным верхом и свободной драпировкой с левой стороны. Пока на красивых и нежных фотографиях не видно изящную струящуюся юбку, я покажу на своих домашних фото. Кстати, фотограф очень милая и тонко-чувствующая профессионал Олеся Прибыльская! ( http://vk. com/olesya. pribylskaya. photo ) Спасибо ей отдельное за фото! :) Итак, Елена обратилась ко мне с просьбой продумать свадебный образ, который бы включал в себя корсет. Не имитацию, а именно настоящий жесткий свадебный корсет. В корсете ее привлекали линии и возможность формировать силуэт. Я отношусь к таким специалистам, которые выслушав пожелания, дают свои рекомендации основываясь на анализе фигуры, типа телосложения, цвета кожи. Еще за чашечкой чая или кофе мы говорим о всей задумке свадьбы - как она будет проходить, где, в каком стиле будет свадьба, кто будет заниматься оформлением, какие цветы будет использовать флорист и о многом другом. Это помогает мне понять личность, индивидуальные предпочтения моей собеседницы. Еще один важный и значительный момент. Елена, на первой встрече обронила, что свадебное платье на заказ это очень здорово по многим причинам, но она боится, что возможно не будет соответствовать ее ожиданиям и созданному мной эскизу. Я привела несколько теоретических и практических доводов и примеров. Наш итог - это ее платье :) А платье, по ее восторженным словам, именно такое, каким она его себе представляла! (о достоинствах и мифах свадебный платьев на заказ, расскажу подробно в следующем посте). Невеста привела несколько примеров платьев Анжелины Джоли, рассказала что ей в них нравится и почему, чего бы хотелось избежать. Цвет платья сразу было решено делать не белым (во многом это основывается на цвете кожи). На этом наша первая встреча закончилась. Чтобы все хорошенько обдумать, я, как правило, беру тайм-аут дня 2-3. За это время у меня созревает полноценный образ невесты, я делаю наброски 6-7 вариантов платья. И мы снова либо встречаемся с невестой, либо обсуждаем детали по эл. почте. В итоге, Елена выбрала два эскиза, из которых я создала один - то самое платье-эскиз, по которому будет идти вся работа. Следующим этапом после утверждения эскиза идет подбор материалов - ткани, фурнитуры, декоративных элементов. Как правило, когда цвет платья невероятно важен в плане подбора оттенка, за покупкой мы ездим вместе! Смотрим ткани, примеряем, закладываем. . . словом тестируем все, что нравится и выбираем лучшее из лучшего! В 50% случаев готовое изделие не может соответствовать на 100% нарисованному эскизу. Это вызвано тем, что к примеру, в предполагаемом платье на алифе нарисована драпировка тонкой гибкой тканью, коей в магазинах просто не нашлось - ни по составу ткани, ни по цвету. А то что имелось в наличии не подходило для работы. Я очень критично отношусь к таким деталям. И если я вижу, что ни одна ткань не подходит под заданный эскиз, я предлагаю модифицировать эскиз. Как показывает практика - это всегда лучше, чем слепо следовать эскизу! Когда шопинг за тканями закончен (обычно это занимает около 3-х часов в Самаре), вместе приятно выпить чашечку вкусного кофе с нежным круасаном :) На этом этапе невеста свободна до примерки! И. . . начинается мое техническое колдовство! Пока ткань готовится к раскрою, я делаю технический эскиз - это помогает четко видеть из чего будет состоять комплект, какие детали будут необходимы, какая технологическая цепочка должна быть. Конечно, не всегда удается заранее предугадать подводные камни. Это относится к случаям, когда эскиз какого то конкретного платья еще не отшивался. Как было с этим свадебным платьем. Некоторое время у меня заняло размышление над тем, как именно крепить юбку, чтобы ее можно было снять/одеть. Откровенно признаться, я люблю сложные платья - всегда интересно продумывать технические детали, процесс и пр. Основные материалы в работе: руки :) основная ткань платья шелковый атлас (Италия), ткань юбки - шелковый креп (Япония), французское кружево (Франция), подкладочная ткань из натурального шелка (Италия). Доп. материалы: материалы для дублирования корсетного платья (Германия), нитки (к выбору ниток я подхожу очень ответственно, это нитки только самого лучшего качества) Guterman и/или Madeira (Германия), металлическая фурнитура - люверсы из нержавеющей стали Prym (Германия), спиральные корсетные кости (Германия/Великобритания), кулиски для костей - шелковая органза, атласная лента для шнуровки, косая бейка для обработки краев корсетного платья, металлические крючки 30 пар. Оборудование: швейная машина Pfaff (Германия), стачивающе-обметочная машина Juki (Япония), утюг Bosh, пресс-нож для установки люверсов Prym (Германия), манекен (Великобритания), швейные иглы/булавки (Япония, Германия). Перед началом работы с тканью, я провожу ВТО для предотвращения деформации и усадки в готовом изделии. Это касается почти всех тканей. 1. Создается базовая конструкция на бумаге (для каждого клиента я готовлю отдельные лекала). Я не работаю с готовыми лекалами, т. к. невозможно предугадать какая осанка будет, к примеру, у следующей клиентки, а это очень важно в работе с плотно облегающими изделиями. 2. Из ткани выкраивается базовая конструкция, макет для первой примерки. 3. Макет на спинке имеет шнуровку. Ткань макета - очень плотный хлопок, в кулисках - металлические кости. Невозможно проводить примерку даже пробника без костей! Деталь: пробник я всегда отшиваю для клиентов, с которыми работаю впервые. И иногда для постоянных клиентов, если в промежутки нашей работы они меняют свои объемы. На примерке я рисую на макете положение рельефных линий, уточняю высоту костей по верхней части, точки упора в нижней части, предварительность формируется линия верха. Рисую дополнительные конструктивно-декоративные линии. Важно: на макете обязательно должны присутствовать контрольные метки всех вертикалей - грудь-талия-бедра. Линия талии для корсетной группы должна быть зафиксирована сантюром, или эластичной тесьмой (обязательно). Уточняется свобода облегания. 4. Когда все изменения и уточнения перенесены на лекала, лекала в свою очередь перерисовываются. Приступаю непосредственно к работе с основной тканью. 5. Прежде всего ткань, прошедшая ВТО, для корсетного платья дублируется! Я делала платье по технологии корсета, поэтому наше платье - это (грубо выражаясь) длинный корсет. 6. Непосредственно раскрой. Все детали лекал я раскладываю, закалываю булавками, делаю припуск (1, 2-1, 5 см). 7. После раскроя все детали еще раз проходят ВТО. 8. Сборка, стачивание деталей отдельно полочки, отдельно спинки. 9. ВТО всех стачаных узлов. Швы сначала приутюживаются, затем одна из сторон припуска подрезается и заутюживается. Средний шов спинки - разютюживается. 10. По всем шва размечаются кулиски. Присрачиваются с изнаночной стороны. Далее обязательно ВТО. Края кулисок не должны топорщиться, перегибаться, иметь заломы и пр. Неаккуратность в работе может привести к тому, что дефект будет заметен с лицевой стороны. Настрачивание с лицевой стороны кулиски я делаю всегда самыми точными нитками - стараюсь подобрать один в один. Если ткань матовая - то и нити матовые, если атласные - то и нити выбираю соответствующие. Для соединительных швов классическая нить для стачивания (не для вышивки). 11. Практический навык: мне удобнее кулиски делать в такой последовательности. Если полочка не имеет среднего шва, то после операции 7 сначала настрочить кулиски на центральную часть полочки. Далее части полочки собирать парами. И далее настрачивать кулиски по очереди. Это удобнее тем, что вы меньше тревожить ткань в процессе. А ткань для свадебных платьев особо привередлива. 12. Макетирование. Одна из самых интересных частей моей работы. Я часто задумываюсь над тем, какая же часть моей деятельности приносит мне наибольшее удовольствие. . . И знаете, я не смогла ответить себе на этот вопрос. Мне нравится все! От встречи с самыми восхитительными клиентками (а мне только и везет на таких), выбора материалов, придумывания образов под личность, наброски, подбора наиболее оптимальных видов обработки, до воплощения готового изделия и работы над ним. Пожалуй сама скучная для меня часть - это раскрой. . . Здесь важна точность и внимательность (это для меня). Возможно, если внести чуточку творчества в процесс раскроя, например кроить зигзагообразными ножницами - будет веселее. . Хотя не думаю :) Итак, полочку накалываю на манекен, и начинаю накладывать сначала кружевную часть на платье в соответствии с эскизом и макетом первой примерки. На макетировании у меня получилось так, что я предложила отказаться от драпировки кружева: я посчитала это кощунством - закладывать в складки красивый флористический рисунок тончайшего французского кружева! Макетирование складок юбки. Полотно ткани я накладываю манекен и закалываю булавками в свободном виде так, как мне видится, так как задано на эскизе. Я стараюсь максимально придерживаться эскиза. Первоначальный эскиз и технический рисунок у меня всегда в работе перед глазами. На них же я делаю все пометки относительно глубин и величин. Конструкцию юбку строю отдельно, на нее же переношу количество и глубину складок. Этот процесс я снимать не стала. 13. Крепление кружева. Очень тонкая работа. Важно кружево на макетировании крепить очень аккуратно, чтобы булавка не оставляла следы, на ткани не оставались следы от пальцев, не было зацепок и затяжек. Часто во время деликатных операций я одеваю шелковые перчатки. Кружево я пришиваю вышивая его :) Я не закрепляю кружево машинной строчкой и не приклеиваю его - это издевательство и непрофессионализм! 14. Кружевной фестон по краю я срезаю очень аккуратно самыми острыми ножницами. 15. Обработка планки корсетного платья под шнуровку. После того, как кружево закреплено на полочке и спинке, пора устанавливать люверсы. Прежде чем приступить, необходимо обработать планку под люверсы, т. е. стачать средний шов спинки до отметки шнуровки, пристрочить изнаночную часть-обтачку спинки. Провести ВТО. Настрочить кулиски на планке, сделать закрепку внизу планки. 16. Люверсы. Разметить, установить. 15. Полочку и спинку платья (с обработанной планкой под шнуровку) стачиваю на машине самым крупным стежком для примерки. ВТО. Приутюживаю припуск, подрезаю одну сторону, заутюживаю. Настрачиваю кулиску. 16. Пришить петли (для фиксации юбки). 16. Пришить нижнюю часть кружева с фестонами. Так же крепится-вышивается вручную. Обязательно нужно следить, чтобы места крепления не попадали в кулиски. 17. Установить необходимое число спиральных костей. 16. Примерка. Вторая или, последняя. Уточняется посадка, комфортность, длинна юбки. Очень многие невесты перед свадьбой худеют. На моей практике был один лишь раз, когда невеста к своему торжеству сохранила свои объемы :) Это свадебное платье на второй примерке мы ушивали :) Более я не фотографировала процесс, т. к. оставшиеся операции были весьма простые. 17. Раскрой подкладки платья, стачивание деталей подкладки. ВТО. 18. Притачивание подкладки к платью. ВТО узлов. 19. Осноравливание линии верха и низа. Обработка краев косой бейкой. Вместе с этой операцией я пришиваю петли. 20. Окончательное ВТО. Платье готово :) 21. Юбка. Боковые швы юбки стачать, ВТО, обработать на обметочной машине швы срезов. ВТО. 22. Закрепить вручную складки на юбки согласно эскизу. Мы дополнительно ввели складки на правой стороне с небольшим шлейфом для удобства. Без них юбка получалась очень красивой, почти скульптурной! Но в ней можно было только стоять :) А чтобы невеста могла передвигаться, нужна была дополнительная ширина по низу. Как вышло с новым элементом мне очень нравится! Юбка получилась в духе ретро! 23. Обработка верха юбки репсовой лентой. Репсовой лентой обработан верх юбки с целью предотвращения края от растяжения. К ленте закреплены крючки. 24. Окончательное ВТО юбки. Итоговый телефонный вид свадебного платья :) И конечно же - профессиональные фотографии в свадебном платье!
13.03.2013 смотреть >>Критика. . . часть 10
Всем доброго времени суток. Хочется еще раз напомнить, если вы хотите чтобы ваши фотографии попали в рубрику «критика», их необходимо присылать не в личных сообщениях, а на мой е-майл mecurobcotto@gmail. com с темой критика. Обязательное требование: написать пару слов о том, что вы пытались передать или изобразить. Ну что приступим. Автор - Tim Khadeyev. В описании автор фотографии написал: « Вы просите написать, что я, как автор, хотел показать или сказать фотографией, но я думаю, что моя фотография говорит сама за себя ». Я прошу писать описание непросто так. Это, конечно, хорошее описание «я думаю моя фотография говорит сама за себя», но боюсь данная фотография говорит мне совершенно не то, что пытался изобразить автор. А точнее то, что Вы пришли в заброшенный дом и раздели там девушку. Видно, что Вы пытались что-то изобразить, но вот мне лично не совсем очевидно что. Или это так очевидно, что я не рассматриваю это как вариант. В общем, давайте разбираться предметно. Сначала то, что мне не нравится. Первое, мне не ясно почему у Вас фокус плавает. Он явно не на модели. На небольшом изображении, естественно, это не видно, но на большом это очевидно. При просмотре фотографии возникает желание найти этот фокус, убегая от модели все дальше и дальше. Промахнулись, это понятно, но почему не исправили? Второе, с ногами явно неудачно получилось. Третье, смущает, нарочито в лоб, лежащая палка. По мне, слишком буквально. Теперь постараюсь объяснить что мне понравилось в снимке. Если обратить внимание на детали и геометрию, приходит невольное ощущение какой-то двойственности, противопоставления. Мне кажется, это нужно было брать основой сюжета. Попытаться развернуть некое противопоставление: внешнее-внутреннее, одета-раздета, скромная-распущенная и т. д. Вариантов на самом деле много. Зависит исключительно от Ваших желаний. Мне кажется, для этого почвы более чем достаточно. Я долго думал, но все-таки отзеркаленный вариант меня привлекает больше. Объясняется это, наверное, моим желанием начать историю про что-то, а закончить рассказом о девушке. Да, и при отзеркалевании возникает ощущений проекции из-за сходящих вниз по диагонали линий. И это снова - мысль, почему бы не сделать девушку как проекцию. Но только чего? Опять же зависит от Вас. Тут, конечно, нужно подумать и ввести дополнительные детали, которые Вам помогут. Ну и, если уж совсем углубиться, то есть и цветы, выделенные салатовым и дающие ассоциативную среду либо ассоциативное решение, и разделенная трубой плоскость, где у Вас еле угадываются силуэты, которые противопоставлены модели. И тут, мне кажется, имело смысл выбрать: либо проекция - и развивать мысль тут, либо уже использовать силуэты, подводящие нас на развитие другого сюжета, начинающегося или завершенного. В общем и целом, все равно хотелось бы услышать, что Вы пытались изобразить. Это одна из немногих фотографий, где мне девушку хочется одеть. Автор второго снимка - Денис Неженцев. В описании к фотографии автор добавил: « Честно говоря я снимал без идеи. Цель была снять абсолютно не модельную девочку, не готовую полностью раздеться, с более менее приятным светом и показать ее красоту ». Ну, по моим ощущениям, с поставленной задачей автор не справился. Давайте разбираться почему у меня такое ощущение. Первое, что мне не ясно, это руки модели. Ощущение, что у нее болит зуб. Считаю, что жест просто неудачен, не обдуман. Вызывает ненужные ассоциации и какой-то конфликт. Второе, я понимаю, конечно, из описания, что девушка абсолютно не модельной внешности, но не может же быть, чтобы у нее размер груди отличался в 2 раза. Вы выбрали очень неудачный ракурс для того, чтобы показать красоту ее груди. Тут Вам очень помогла рука. Она, собственно, и сделала такую разницу. Про то, что у девушек обычно грудь не волосатая, я просто не могу промолчать. Я обычно это называю «Джигурдой». Если Вы хотите показать грудь, показывайте. Если девушка предлагает сверху груди волосы положить, так и предложите девушке грудь скрыть не волосами, а руками, ракурсом, одеждой. Помня о Вашей задаче, я бы выбрал другой свет. Обычно фотографы стараются сгладить морщины, синяки и прочее. Вы же выбрали такую световую схему, которая наоборот это подчеркивает. Нужно было использовать либо отражатель, либо вспышку, чтобы осветить модель и «разгладить». Ну если Вы легких путей не ищете, в конце концов есть фотошоп, если со светом не дружите. А вообще у меня возникает очень большое желание развернуть модель к окну. Вот эти складки слишком акцентированы, стоило бы приглушить. По моему мнению, с поставленной задачей не справились. Для решения данного снимка я бы порекомендовал развернуть модель к окну. И пробовать использовать тени. Положить их на модель, это бы сделало снимок интереснее и ярче, решив большую часть возникших проблем.
21.10.2014 смотреть >>Критика. . . часть 10
Всем доброго времени суток. Хочется еще раз напомнить, если вы хотите чтобы ваши фотографии попали в рубрику «критика», их необходимо присылать не в личных сообщениях, а на мой е-майл mecurobcotto@gmail. com с темой критика. Обязательное требование: написать пару слов о том, что вы пытались передать или изобразить. Ну что приступим. Автор - Tim Khadeyev. В описании автор фотографии написал: « Вы просите написать, что я, как автор, хотел показать или сказать фотографией, но я думаю, что моя фотография говорит сама за себя ». Я прошу писать описание непросто так. Это, конечно, хорошее описание «я думаю моя фотография говорит сама за себя», но боюсь данная фотография говорит мне совершенно не то, что пытался изобразить автор. А точнее то, что Вы пришли в заброшенный дом и раздели там девушку. Видно, что Вы пытались что-то изобразить, но вот мне лично не совсем очевидно что. Или это так очевидно, что я не рассматриваю это как вариант. В общем, давайте разбираться предметно. Сначала то, что мне не нравится. Первое, мне не ясно почему у Вас фокус плавает. Он явно не на модели. На небольшом изображении, естественно, это не видно, но на большом это очевидно. При просмотре фотографии возникает желание найти этот фокус, убегая от модели все дальше и дальше. Промахнулись, это понятно, но почему не исправили? Второе, с ногами явно неудачно получилось. Третье, смущает, нарочито в лоб, лежащая палка. По мне, слишком буквально. Теперь постараюсь объяснить что мне понравилось в снимке. Если обратить внимание на детали и геометрию, приходит невольное ощущение какой-то двойственности, противопоставления. Мне кажется, это нужно было брать основой сюжета. Попытаться развернуть некое противопоставление: внешнее-внутреннее, одета-раздета, скромная-распущенная и т. д. Вариантов на самом деле много. Зависит исключительно от Ваших желаний. Мне кажется, для этого почвы более чем достаточно. Я долго думал, но все-таки отзеркаленный вариант меня привлекает больше. Объясняется это, наверное, моим желанием начать историю про что-то, а закончить рассказом о девушке. Да, и при отзеркалевании возникает ощущений проекции из-за сходящих вниз по диагонали линий. И это снова - мысль, почему бы не сделать девушку как проекцию. Но только чего? Опять же зависит от Вас. Тут, конечно, нужно подумать и ввести дополнительные детали, которые Вам помогут. Ну и, если уж совсем углубиться, то есть и цветы, выделенные салатовым и дающие ассоциативную среду либо ассоциативное решение, и разделенная трубой плоскость, где у Вас еле угадываются силуэты, которые противопоставлены модели. И тут, мне кажется, имело смысл выбрать: либо проекция - и развивать мысль тут, либо уже использовать силуэты, подводящие нас на развитие другого сюжета, начинающегося или завершенного. В общем и целом, все равно хотелось бы услышать, что Вы пытались изобразить. Это одна из немногих фотографий, где мне девушку хочется одеть. Автор второго снимка - Денис Неженцев. В описании к фотографии автор добавил: « Честно говоря я снимал без идеи. Цель была снять абсолютно не модельную девочку, не готовую полностью раздеться, с более менее приятным светом и показать ее красоту ». Ну, по моим ощущениям, с поставленной задачей автор не справился. Давайте разбираться почему у меня такое ощущение. Первое, что мне не ясно, это руки модели. Ощущение, что у нее болит зуб. Считаю, что жест просто неудачен, не обдуман. Вызывает ненужные ассоциации и какой-то конфликт. Второе, я понимаю, конечно, из описания, что девушка абсолютно не модельной внешности, но не может же быть, чтобы у нее размер груди отличался в 2 раза. Вы выбрали очень неудачный ракурс для того, чтобы показать красоту ее груди. Тут Вам очень помогла рука. Она, собственно, и сделала такую разницу. Про то, что у девушек обычно грудь не волосатая, я просто не могу промолчать. Я обычно это называю «Джигурдой». Если Вы хотите показать грудь, показывайте. Если девушка предлагает сверху груди волосы положить, так и предложите девушке грудь скрыть не волосами, а руками, ракурсом, одеждой. Помня о Вашей задаче, я бы выбрал другой свет. Обычно фотографы стараются сгладить морщины, синяки и прочее. Вы же выбрали такую световую схему, которая наоборот это подчеркивает. Нужно было использовать либо отражатель, либо вспышку, чтобы осветить модель и «разгладить». Ну если Вы легких путей не ищете, в конце концов есть фотошоп, если со светом не дружите. А вообще у меня возникает очень большое желание развернуть модель к окну. Вот эти складки слишком акцентированы, стоило бы приглушить. По моему мнению, с поставленной задачей не справились. Для решения данного снимка я бы порекомендовал развернуть модель к окну. И пробовать использовать тени. Положить их на модель, это бы сделало снимок интереснее и ярче, решив большую часть возникших проблем.
21.10.2014 смотреть >>